顾绍培先生在长期的紫砂陶艺创作实践中,立足于本土文化的基石之上,坚持认为大中华文化是取之不尽、用之不竭的创作之源,紫砂文化、紫砂艺术应该不断吸取多种“营养成分”,融汇古今文化、中外文化之精华,才能不断发展,才能具有时代风貌。他探索研究中国古代铜器文化和玉雕艺术的精粹,研究中国书法、绘画及古典诗词的精神气韵,学而化之,化而用之,鉴古开今,创作了许多紫砂陶艺的经典杰作。
“天龙鼎珠”壶在造型设计上,开创性地把紫砂筋纹由直纹变为斜纹,加强了壶的动感,强调了设计主题,并兼收并蓄地融紫砂光货、花货的特长于一体,成为既有实用价值,又有很高欣赏价值的精品。这把壶一经展出,即被港人高价收藏,而且订购者蜂拥。该壶后来参加全国同行业创新设计评比时又获大奖。
他创作的紫砂百寿瓶,1984年作为新中国成立以后紫砂陶艺的第一个代表参加德国莱比锡春季博览会,荣获金质奖,为祖国、为紫砂陶艺争得了荣誉。
继德国捧回金奖后,他又参加全国性及江苏省工艺美术行业、全国陶瓷行业的专业性创新设计评比,先后20余次荣获金、银奖,如:1990年创作的“双百福寿瓶”获上海中国工艺美术大师精品博览会金奖及首届中国工艺美术华艺杯金奖;为中南海紫光阁设计一对紫砂大型“十六竹千筒”、一对“特大百寿瓶”而被永久性收藏陈设;1987年,特大紫砂壶“高风亮节”在香港展出时,以十万港元高价,被海外收藏家珍藏。
纵观顾绍培先生的紫砂陶艺作品,无论是陈设类的花瓶,还是“赏”、“用”皆宜的茶具、花盆,都具有强烈的中华民族文化特征,尤其是独创的造型、端庄的风貌,以稳重飘逸的线条所构成的灵变意韵,总在散发着优雅的文人气息,激发一种引人入胜的美感。他众多的创作新品,以雅俗共赏的高格调品位,构成了顾绍培先生的个性化艺术风格,形成了紫砂陶艺领域里新一代流派。