笛，唐代称之为“龙吟”，因而具有龙文化的特征。
唐代诗人李白曾赞美道：“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城，此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。” 及至唐代，竹笛的音色发生了巨大变革，以刘系制作的七星管、蒙膜助声而最为引人注目，中国笛从此进入贴膜变声的新时代。并且当时的笛曲丰富，人才辈出，出现了很多有名的演奏家，如李暮、孙梦秀、许云峰等。由此可以看出，唐代亦是竹笛的兴旺时期。
唐诗三百首，作为唐代大文化背景中一朵美丽的奇葩，从古至今闪烁着耀眼的光芒。从笛箫情缘的角度观去，所展示的，仅仅是其魅力海洋中的一束浪花而已。

一、冷色调的羌笛
　　羌笛在唐代时期，是塞上常见的一种乐器，经常出现在唐代边塞诗中，但它并没有出现在唐代的“十部乐”中。可见，在当时它只是边塞中所用的乐器，并未正式进入唐代宫廷或军队中，只是少数民族或是军队中兵士所用的一种自娱自乐的乐器。唐诗中，羌笛是边塞军旅生活的代言人，横向地看它，不难发现，它的冷色调充盈着几乎是所有的边塞诗。
　　唐诗一：黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。（《凉州词》王之焕） 将怨字用于“羌笛”和“杨柳”之间，使塞外的荒凉气氛更显悲壮，增添了凄冷的色彩。此时的羌笛是一个活物，借羌笛的悠怨之声，表现戍边将士的苦闷心情，苍茫悲凉中，表现了极其阔大的境界。《汇编唐诗十集》唐云：一语不及征人，而征人之苦可想。
　　唐诗二：烽火城西百尺楼，黄昏独坐海风秋。更吹羌笛关山月，无那金闺万里愁。（《从军行》王昌龄） “烽火”、“百尺楼”、“黄昏”、“海风”、“秋色”，在这样一幅山水画般的意境中，用羌笛吹奏《关山月》，透出一种名士的幽怨、静寂情怀，更是唤起征夫怀乡思妻的导火索。幽幽笛声直入征夫的内心深处，离愁别绪如沉淀物受到冲击一般，久久不能平静。《增订唐诗摘钞》：己之愁从金闺之愁衬出，便为情深。
　　唐诗三：雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何出落，风吹一夜满关山。（《塞上听吹笛》高适） 月明之夜，笛声萦绕在兵营上空，一曲《梅花落》飘荡在关溢山一整夜。西北不长梅花，而《梅花落》勾起了戍边将士的思念江南故乡之情。虽然战乱已平息，然而将士之苦闷并未因此而减少。《唐诗解》落梅足起游客之思，故闻笛者兴味。
　　唐诗四：男儿事长征，少小幽燕客。赌胜马蹄下，由来轻七尺。杀人莫敢前，须如猬毛磔。辽东小妇年十五，惯弹琵琶解歌舞。今为羌笛出塞声，使我三军泪如雨。（《古意》李颀） 好男儿厮杀战场，谁不想建功立业，激昂之极。一支出塞曲在羌笛的笛管中悠悠流进将士们的心窝窝，顿时泪如雨下，人内心深处的感受因笛声而起涟漪。其实，谁都想拥有一份平和的生活，而在这种战乱的境况中，不勇战沙场，又能如何？《唐诗三百首》朱良志：五言、七言杂在一起，产生一种奇妙的表达效果，结尾以辽东小妇的一曲出塞曲结尾，有很强的感染力。
二、横笛、芦管的思乡情
　　从唐代起，将笛定义为横吹，横笛。横吹的才为笛，竖吹的定义为箫。这种横吹笛跟现在的六孔笛很相象。传统的横笛，用两节竹管套接而成，管身上开有一个吹孔、一个膜孔、六个按音孔。开孔均呈椭圆形。用芦苇内膜为笛膜，贴于膜孔上，使低音深厚、 中音坚实、高音圆润；芦管，现为纳西族吹奏乐器。纳西语称波怕或晡布。相传公元十三世纪元世祖忽必烈南征大理，至丽江时所带蒙古族乐队中有芦管，并流传至今。芦管管身竹或铜制。竹芦管用当地“菁竹”制作，开七孔，上端装一芦苇制簧哨。擅于演奏速度较慢、缠绵悱恻、哀伤动人的乐曲。
　　唐诗一：天山雪后海风寒，横笛遍吹《行路难》。碛里征人三十万，一时回首月中看。（《从军北征》李益）
　　唐诗二：回乐烽前沙似雪，受降城外月如霜。不知何出吹芦管，一夜征人尽望乡。（《夜上受降城闻笛》李益） 两首诗因“横笛”、“芦管”而引起思乡之情。《行路难》这首富含离情别绪的曲子，以横笛吹奏，在军中此吹彼和，响彻夜空，征人的思乡之情只用了“回首”一词，便表现得淋漓尽致；后者管声凄厉悲凉，在月色如霜的夜晚，芦管声引起了征人遥望故乡的动作。《唐诗摘钞》：“回首”，望乡也，却藏一“乡”字。闻笛思乡，诗中常事，硬说三十万人一时回首，便使常意变新。《诗法易简录》征人望乡，只加一“尽”字，而征戍之苦，离乡之久，胥包孕在内矣。
三、风笛的离别愁
　　风笛，是流行于欧洲各国的民间乐器，又名风袋管。唐诗中的风笛，应该是一种类似于口笛类的简易管乐器。唐诗： 扬子江头杨柳春，杨花愁杀渡江人。数声风笛离亭晚，君向潇湘我向秦。（《淮上与友人别》郑谷） 扬子江头、春意荡漾，杨柳飘拂起依依惜别的深情，在凄清幽怨的风笛声中，表现出友人别离时的依依不舍。傍晚时分，风笛将整个画面带来了一丝丝阴冷的色调，衬托出离别时的愁绪万千。《诗筏》：盖题中意，只“君向潇湘我向秦”七字而已，若开头便说，则浅直无味，却此倒用作结，悠然情深，令读者低回流连，觉尚有数十句在后未竟者。
四、万千变化的筚篥
　　筚篥是一种古老的西域吹奏乐器，发音悲烈，因此得名。《通典》说此乐器“本名悲篥，出于胡中，吹之，以惊中国马。”可知这是一种音调很高、声音很响亮的吹奏乐器，为西域人牧马时所用。最早用骨制，传人中原后改为竹制，声音更为响亮和婉转。
　　唐诗：南山截竹为筚篥，此乐本自龟兹出。流传汉地曲转奇，凉州胡人为我吹。傍邻闻者多叹息，远客思乡皆泪垂。世人解听不解赏，长飚风中自来往。枯桑老柏寒飕飕，九雏鸣凤乱啾啾。龙吟虎啸一时发，万籁百泉相与秋。忽然更作渔阳掺，黄云萧条白日暗。变调如闻杨柳春，上林繁华照眼新。岁夜高堂列明烛，美酒一杯声一曲。（《听安万善吹筚篥歌》李颀） 筚篥声声，使邻人忍不住叹息，远在异地的游子闻之思乡，个个泪流满面。筚篥擅长表现冷色调的乐曲，但表现力又不局限于此，多彩而丰富。可表现狂风怒卷、苦桑老柏在寒风中瑟瑟战栗，可以表现数只雏凤鸣啾啾，有时像龙吟虎啸一齐迸发，有时像深秋里万籁百泉一齐咆哮，有时像黄云压顶白日昏暗，又像宫苑里繁华似锦令人耳目一新。诗中还说，一般人不会欣赏，只是听听。不遇知音，任乐曲徒在风中荡漾。只有仔细体味，才能发现音调旋律十分神奇。再加上有唐代安万善、尉迟青、王麻奴这样的演奏高手，才使筚篥声名远播。《唐诗三百首》朱良志：这首诗表现了筚篥的声音特点与极其丰富的表现力。
五、冷艳之美的洞箫
　　箫是中国最古老的乐器之一，它在数千年华夏文明的中有着悠久的历史,以其独特的音色和韵昧给人一种悠远苍凉的感觉，冷艳一词是对箫声的一个最确切的概括。历代民间艺人，宫庭乐手和文人雅士积累了丰富的演奏经验，创造了深浸着华夏文明特色的箫文化。唐代诗人李白在《宫中行乐辞》中把箫比做“凤”，有 “笛奏龙吟水，箫鸣凤下空”之说，故又有凤箫之称。唐代出现的“尺八”，亦属于箫类。
　　唐诗：青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。（《寄扬州韩绰判官》杜牧） 将二十四美人吹箫于桥的传说融入全诗，“青山”、“水”、“秋”、“草”、“桥”、“明月”、“夜”等突显出一份静态之美，加上一个“何处教吹箫”，使得全诗人透出一股冷艳的独特意境。《唐诗选脉通评林》胡次焱：对草木凋谢之球，思月明吹箫之声，寂寞之恋喧哗，始不胜情。
　　唐诗三百首中的管乐器，以沉郁、低婉、跌宕起伏、苍凉、阴冷、愁苦等特点见长，皆属于冷色调的特性。事实上，好多乐器不仅仅可以表现阴冷、柔和的一面，亦可表现阳刚、热烈、明亮的暖色调，只是由于在那种常年战乱，民不聊生的年代，愁闷的情绪更明显一些而已。

无论是古乐还是民乐，笛和箫无疑是最具东方神韵的乐器

深得其韵