于是，华建民试图将这种窰变效果运用到紫砂茶壶上。他找来宜兴最好的紫砂泥，每天潜心烧制，但这种自然色极不稳定，难有规律可寻。那些日子，他平均烧制一百把紫砂壶，才出现一把“彩色茶壶”。

　　华建民是有韧性的，他没有放弃。渐渐的，他终于掌握了火焰温度和烧制气氛的窍门。对于华建民来说，每烧制出一把“窑变壶”，都是对自然界神奇造化的一次感叹和折服。“看着紫砂壶上流动变化的色彩，情感就会和火焰一同升温燃烧。”

　　华建民介绍道，只有用单一纯正的紫砂泥，才能烧制成斑斓绚丽的效果。纯正紫砂泥中的泥料，由于所含的化学成分各异，每种颜色的泥料在烧制过程中，不同的温度，不同的气氛便会呈现出不同的颜色和肌理效果，就如国画的润色一般，浑然天成。

　　色彩交融 亦梦亦幻

　　面对紫砂业在商业大潮中的飘摇，华建民的“窑变紫砂”，不事张扬，没有雕饰，于内敛、朴素、温润、自信和淡定中体现一种高贵。那种凝练和洁净，以及在挤压中不断求突变的线条，反映他给自己保留了适度的欲望，让生命鲜活起来，并由此而积蓄著更大的力量。

　　欣赏华建民的作品，犹如进入了一个色彩的世界，各种黄色、各种紫色、各种绿色、金黄色、翠绿色，色中藏色，色中泛色，看似绿色却映著红色和紫色，看似黑色却透著红色，看似铁色却渗出蓝色，黄色中透著绿色，各种色彩交融，亦梦亦幻。

　　在华建民的作品中，那些火的斑痕犹如浑然天成的七色彩虹，渐变的线条，让人彷佛感受到火焰的流动。

　　华建民用「窑变紫砂」表达著自己的情感世界，在展示功力的同时，毫不犹豫地放进了自己的性格因素，于最精细的地方表达出自信。他的作品令人明显地感觉到了一种留恋，对时光的留恋，对一种生命状态的留恋。

　　精心之作 收藏新宠

　　华建民说，在中国陶瓷史上，陶器裸烧艺术是一个空白，古代陶器上偶有窰变时却被当作瑕疵品。而今，窑变是紫砂发展史上的一次革命，用窑变替代釉料色素来改变紫砂的色彩，因为用的是纯正紫砂泥，所以非常好地保持了紫砂的透气性和质地性，所泡的茶原汁原味。

　　此外，烧制出的色彩，随著泡茶的次数增多而不断变化，黄的更橙，绿的更翠，紫中泛青等，妙不可言。

　　华建民创作的作品已成为海内外收藏界的新宠，多次获得大奖。《桥中桥》色泽温润，韵彩缥缈;紫泥作品《啄木鸟》润泽如玉，画面如泼墨晕彩，沁人心脾;《瓜香壶》《笑香壶》等都是华建民紫砂窑变的经典之作。