张力强而又不笨拙；“夏韵”是将石榴演化成符号造型，锯齿形的口面下一只扁圆球体，着意保留形体的量感和特征，在细部上增加了直与曲的对比，等量的对比与呼应，增强了空间感与动静关系；较为特殊的是“秋韵壶“运用马奶子葡萄的形体，因为这本身就是一个绝好的造型，张力感强，且丰润玉立。所以在造型设计上强调主题给我的第一感觉，同时将附件故意处理成纤纤摇曳归纳化的藤蔓，突出壶体高的尺寸大于直径的球体形，强调表现在飘动的纤纤藤蔓间那种丰硕圆润的美感。形成该作品特有的稳定中的动感和空间感。在前三个作品的装饰处理上，都采用浮雕与绘画结合的小写意似的小品画；一枝几叶疏密相间，虚实饰之，色泽处理尽量服从整体，作到和谐对比、有主次的表达，并且尽量使用紫砂泥的色泽。

在这个系列的创作探索中，我更明确体会到，造型与装饰是不可分割的整体，犹如人的头形与发形的关系，只有充分把握造型的完整性和意趣性，才可能去把握装饰的尺度。装饰是为了增加形体的美感和已经而存在，造型因为有了得体的装饰才显得更完美，才能诉诸给人感官是美的愉悦和享受。试想在我系列作品中，任何一个装饰与造型假如错位，非但起不到装饰的效果，而且是“南辕北辙“、破坏了形体的完整性，使之不伦不类、败坏胃口。因此一个完美的造型中，形体与装饰应该是浑然一体这一个造型必须是也只能用这一个装饰，这个装饰对于形体来说是不可能残缺的，充其量改动也只能是在这个基础上继续完善，唯其才能体现“这一个”。

在造型设计的同时，我认为紫砂陶由于材质的特殊，构成了不施釉而显现的玉润的粒子肌理效果，所以她本身是一首小诗，让人感觉清馨、稳雅、可人，所以在装饰处理上我的理解应着小诗上增加趣味和意境的装饰亦应是如诗的小品画，使之成为立体的诗，散发出浓浓的文化气息，因此这个系列的创作上，我大胆应用了揉浮雕与绘画于一体的小品画的探索创作，色彩处理为避免浮华，采用原汁原味的紫砂原色料，从而使小诗纯朴不受影响。

系列完成了一截，道路很长，成功与否，尚待专家及社会的肯定，不过我试着在寻求属于我创作的“阿里巴巴”的咒语。