精品南瓜紫砂壶茶壶-紫砂壶壶

紫砂壶器以器型，泥色和儒雅风采取胜。

其器型方非一式，圆无一相，千变万状。

紫砂壶器的泥色有多种，除去主要的朱泥、紫砂壶泥外，尚有白泥、乌泥、黄泥、松花泥等各种色泽，紫砂壶器不挂釉，而是充分利用泥本色，烧成后色泽温润，古雅可爱，紫砂壶器面还具有亚光效果，既可减弱光能的反射，又能清晰地表现器物形态、装饰与自身天然色泽的生动效果。紫砂壶陶质地古朴纯厚，不媚不俗，与文人气质十分相似，以至文人深爱笃好、以坯当纸，或撰壶铭，或书款识，或刻以花卉，刻以印章，托物寓意，每见巧思。据不完全统计，依据实物可考，从明正德（公元1506年）开始，至清宣统（公元1911年）止，以各种形式参与紫砂壶陶瓷设计、创作的著名学者、诗人、艺术家不下九十余人。这种情况，各代相延，因此，紫砂壶陶从形、质、色、神、气方面都显示出一种儒雅风韵。

紫砂壶器是极其珍贵的，有“价埒黄金”、“人间珠玉安足取，岂如阳羡土一丸”之说。在宜兴紫砂壶器中，最受称颂的是紫砂壶茶壶，而紫砂壶茶壶的兴盛与饮茶风尚的盛行有着极为密切的关系。前人总结出紫砂壶壶的七大优点：

其一，用以泡茶不失原味“色香味皆蕴”，使“茶叶越发醇郁芳沁”；其二，壶经久耐用，即使空壶以沸水注入也有茶味；其三，茶叶不易霉馊变质，“茶壶以砂者为上，盖既不夺香，又无熟汤气”（文震亨《长物志》）；其四，耐热性能好，冬天沸水注入，无冷炸之虞，又文火炖烧；其五，砂壶传热缓慢，使用提携不烫手；其六，壶经久用反而光泽美观，“壶经久用，涤拭日加，自发暗然之光，入手可鉴”（《阳羡茗壶系》）；其七，紫砂壶泥色多变，耐人寻味。明代中期以后，紫砂壶制作，名家迭起。风格多变。明之供春、时大彬、徐友泉，清之陈鸣远、陈汉文等，都是一代巨匠。干隆时期的陈鸿寿与陶艺家杨彭平等合作制作的曼生壶，融紫砂壶与书画，镌刻于一炉，把紫砂壶艺术推向高峰，他们都受到人们的称道。

紫砂壶的出名得益于明代一位叫供春的制壶艺人，现在国家博物馆里还珍藏着一把当年供春制作的紫砂壶壶，算起来这把壶已经有四百多年的历史了。供春以后名人辈出，清代康熙时期的陈鸣远承袭父业，把紫砂壶陶器的制作推向了更高的水平。陈鸣远的父亲叫陈子畦（葵），明末清初的时候很有名气。受父亲的熏陶，陈鸣远也很快成为了制壶高手。他的作品，刻意模拟自然界的花草树木、瓜果蔬菜、鸟兽鱼虫的形态。

【热文推荐】

宜兴紫砂壶七美

宜兴紫砂壶深刻影响着中国茶文化

怎样鉴别紫砂壶壶质量的好坏