“禅宗”是中国土生土长的产物，它在佛教传入中国的许多变迁后由六祖慧能创始，以后日益发展丰富，到宋元时期成为了具有鲜明特色的中国佛学禅宗。它受“庄玄”思想的影响很大，也着重于人生境界的追求，但更偏重于通过“担水砍柴，莫非妙道”以及风景、花、鸟、云、山的直观感性生活方式来表达神秘的感受或领悟——即“瞬间的永恒”，是超越的形上追求。

　　“庄禅”的关系是相通甚至相同的，尤其是在艺术领域中，它们更是浑然一体，难以区分。从魏晋的“庄玄”开始，我国艺术与审美建构在了既非有意识、又非无意识的个体直观领悟之上，在宋元时的“禅宗”发展到了极致。同时，“庄禅”又都喜欢与现实自然打交道，看中现实生活。这一点从历史发展轨迹中“自由多样”的隋唐以及“世俗真实”的明清两个历史阶段中也可见一斑：它们与魏晋和宋元交替发展，是“庄禅”思想执着于现实生活层面的代表时期。笔者认为：中国传统家具的人格本体论发展时期是从魏晋直至明清的整个历史阶段，这个阶段美学思想的根源是“庄禅”：魏晋、宋元体现了“庄禅”思想的内在精神追求层面；唐五代、明清则凸现了“庄禅”思想的外在生活肯定层面。

　　一、内在精神的追求：

　　1. 魏晋之“无”:

　　经历了西周至楚汉迂腐的儒家思想的绝对控制后，从魏晋时期以来开始了人的主题，它的哲学本质是“无”。“无”是对人的探索——人要顺应自然，要自自然然，即“人的自然化”。因此，潇洒、超然、无为的“竹林七贤”成了此时人们理想中的人物。这种精神、格调、风貌在我国早期古典家具的形成与发展上产生了极其深刻的影响：

　　(1) 选材自然质朴

　　是“庄玄”思想重精神而轻物质的典型表现。“庄玄”采用的是心灵—自然欣赏的哲学，在家具的选材上对木材的极力推崇是对这一思想的极好体现。它表现在两个方面：第一，以自然、不人工造作的态度用木材来显现自然环境。我国传统家具自古就对木材的品质高下抱着非常挑剔的态度，同时对木材的自然纹理也极其看重，它是自然存在的极好体现 ；第二，由于木材有易腐蚀性，所以并不具备永久存世的条件。这一点代表了“庄玄”思想中顺应自然、从属于自然、任何人为的事功都敌不过青春长在的大自然的创作态度。

　　(2) 造型简素阔大

　　“庄玄”思想中的人格理想是“与万物合二为一”，认为“天地有大美而不言”。它是用客观自然的无限与广大来观照与呈现人格的绝对自由。由此，便形成了“大美”的审美趋向。魏晋时期的家具受这种与大自然相建构思想的影响，造型简素，少了楚汉时期大量的华丽纹饰与夸张造型。另外，自魏晋开始家具造型还强化了对空间的认识：采用自自然然，看似毫无作为的箱体结构并有意识地进行了虚实空间的处理，来表达人的本体存在与大自然空间存在的同一性。