备、落实的时间都很短；二是不需要专门为之创作，因此，也就没有层层发动；三是不需要评审，所以，也就没有了因为评审带来的许多不满和愤恨；四是作品基本上都是画家的自选作品，其创作随心所欲，没有为展览而创作的那种“创作”的面纱。这是就展览的问题来谈论这个展览，而对于具体作品而言，正如画展题目所标明的“南北”二字一样，不管是南还是北，不管是同属于南还是同属于北，地域性的差异性还是鲜明地表现出来，因为展览是根据要求以省、市为单位分厅展出。如果不是这样，将其打散了以后杂陈在一起，那么，我们能否指认出其中的差异，则是有待研究的。进一步来论，当代中国油画的这种地域性的差异，是否还能够和我们观念中的南北的文化概念联系到一起，也有待于深入的研究。

　　信息时代的人是走南闯北，日行千里，如同闲庭信步，而人文地理资源几乎处于共享的状况，那么，再来谈创作资源的问题显得意义不大。过去“新安画派”因为黄山的创作资源而表现出“新安画派”在题材和风格上的特色，现代的刘海粟虽然在所处的地理位置上不占有这一创作资源，却因十上黄山而以善写黄山而著称。擅写桂林山水的白雪石、宗其香，都可以说是典型的北方画家，却充分而高效地利用了原本不属于他们的地理资源。这一现象所表现出的是时代的特点。所以，我们今天再来谈南北的问题，尤其是在油画界谈南北的问题，“地域性文化脉络”如何体现，“差异性”是怎样的表现，不仅是油画家们要思考的，也是理论家们需要斟酌的。无疑，所谓的“地域性”和“差异性”都不是浅层面的一些表象。