盒子，危急时刻，打开锦匣，可保你的性命无忧，完了以后，就死了。朱允炆――建文帝登位，老皇上说朱棣不是好人，因此上来以后，先把朱棣，燕王朱棣的燕王的王爵给砍了，削了。燕王早就不服气，这小孩子当皇上，我现在手握重兵，于是发动了靖难之变，进军南京，打了好几年，最后把南京城给包围了，于是燕王军就冲进去了，朱允炆没办法，突然间想起来了，噢！对了，朱元璋临死之前给我一锦匣，打开以后，告诉我性命无忧。“叭”一打开，眼泪差点儿掉下来，里面搁了三样东西，一个是把剃刀，剃头发、剃胡子的剃刀；第二是件袈裟；第三是张是张度碟，这度碟就是和尚的身份证。看见这个东西，明白了，朱元璋早就知道，我斗不过燕王朱棣，因此上，给我准备好后路了，趁四下无人，把脑袋刮了，穿上袈裟，拿着度碟，皇上改和尚了，从后殿就跑了。朱棣夺取了政权，自称永乐皇帝，就是永乐年间了，他没有抓住建文帝，没有确确实实建文帝死了的证明。后来又听说建文帝成为和尚就跑了，跑到西洋一带了，东南亚一带，因此上就派出了，他贴身太监郑和，下西洋，去寻么儿建文帝，杀人灭口，斩草除根。

郑和在永乐年间六下西洋，这建文帝他是没回来，把这苏麻泥青带回来了，当苏麻泥青与中国的制瓷技术一结合。

让我们再回到嘉德春拍的现场，现场的气氛越来越凝重，价位也一点点的在爬升。

180万，而且，到了180万，还没封顶。还是先看看这碗，在永宣瓷器中光这碗就有十几种器型，斗笠碗是典型的永宣器型，而且釉色特典型，听听专家对什么叫典型器物进行分析，做个参照！

文物鉴定专家 原苏富比拍卖师王宁先生“它这个胎相当的白，极白，而且摸起来手感特别特别的细腻，这种感觉只有以后的清代官窑，清三代的官窑，康雍乾官窑才有这种感觉，而且还是康雍乾好的官窑，才有这种感觉，一般的官窑瓷器达不到这种水平。它这种釉子，您看这种釉子，您看着它是白的，实际上它是泛着鸭蛋青的青色。这种颜色是怎么得来的呢，当时烧出来以后，肯定是洁白的，跟咱们现在做出来的东西一样，但是经过数百年的流传，数百年的跟外界的接触，它是一种自然的、泛青的这么一种现象。这种东西到现在来讲，仿制，是仿制不出来的。这种跟所谓木器，玩文房杂项所谓那种包一样，是现在做不出来的。然后你看，它这种青花，青花这种蓝里边有黑，所以它既然有黑，它就显示出层次感。而且它有深的地方、有淡的地方、有浓厚的地方，而且这釉子上，你看，它有一种桔皮的感觉，你如果拿手去摸它，它不是很平的，是一种坑坑凹凹的这么一种感觉，很自然的这种缩釉。”

关于桔皮釉，本来是工艺并不完善的一种表现，这跟后来的康、雍、乾三代的瓷器，跟抹了油的那种感觉不一样，显得特糙，可是就因为它糙，它才值钱！

观复古典艺术博物馆馆长马未都先生“我们一般人审美，就认为工艺水平越高，审美层次就越高，这是一般人的审美。但是作为个性化的审美，它会认为有缺陷的东西，它越有缺陷，它越有它审美的价值。我们翻过来说一种大众可以欣赏的，你比如说服装，我们早期都希望服装都做的，因为早期服装是不规整的，比如针脚都是人工的，针脚有大有小，或者是等等，它有一些工艺上跟不上的，自从缝纫机出现以后，大家又觉得针脚一定要整齐，所以对服装的一般要求，都是非常，要缝制非常精致；那么现在反过来有一种审美，你比如最高级的西装它是手工的，它一定达不到机器要求，但是你比如说有的是明线，它这种审美又返朴归真，又回到了这个原先本质的状态。我觉得永宣瓷器高就高在这儿，它的最原始本质状态不是人为的，是它天生就有的，而这个在后来时候，除作伪的人追求过，没有任何人，在主观意识上追求过这种审美。”

这东西，得品，这碗，颜色好看，视觉得到享受了，用手轻轻一弹，声也好听，听觉也舒服了，用手一摸，触觉也有反应，这么多感觉器官都用上，这不就是享受吗？

　　要说到宣德年间的青花瓷器，它有它独特的特点，从纹饰和器形上来讲，它有两大特点。第一大特点是以宫廷御用为主。当时，宣德皇帝本身多才多艺，爱画画、爱玩蛐蛐、逗鸟，因此上对这些个工艺，对这些个青花瓷器，非常喜欢，他经常把自己的创意告诉底下人，应该怎么怎么做。因此上，宫廷当中，被宫廷利用的一些青花瓷器，相当的多，既然给皇上用的，那么无外乎在纹饰上，就是龙纹、凤纹，给皇后用的龙凤的这种图案非常多。再有一个大特点，那就是青花瓷器的器形，多是以一些个外来器形的这个器形为基础、为主，为什么呢？因为这些瓷器大多是外销的，现在看大盘子、大碗儿，说这大盘子干嘛用的，实际那都是给印度，那时是手抓饭，手抓饭搁到大盘子里边。在南方，小盘儿、小碟儿、小碗儿，特精致，现在呢，在青花瓷器当中，特别是永宣年间，很难看到小的，关键是那时都是外销为主，真正属于中国传统文化的纹案，图饰，包括这个器形，不是很多，而像这次嘉德上拍的，这件松竹梅纹的青花碗，那就太少见了。松竹梅，典型的中国文化特色，典型的文人所崇拜的“岁寒三君子”，把这“岁寒三君子”，放到这个永宣年间的青花瓷器当中，那恐怕是不多见的。像这么一个珍贵而又珍贵的，一个青花瓷器，它到底能以多少钱成交呢？

210万，一槌定音，这件青花松竹梅纹碗经23个回合终于成交。然而，210万，是不是就是这个碗了真正价值呢！

嘉德瓷器工艺品部商务经理闫东梅“可能比我们预估的要好一些，我们预估可能是比高线要好一些，大概是150万元左右吧，但是现在拍到了210万元。”

观复古典艺术博物馆馆长马未都先生“卖的这价钱，我认为是个正常价格，甚至还偏低。”

文物鉴定专家 原苏富比拍卖师王宁先生“类似的松竹梅碗，在当年香港86年，在那个时候就卖了374万元港币，所以说国内跟国外稍微有一个差距。”

210万这仅仅是在市场处于低谷，国内与国外存在着价差的前提下的好价钱，距离行情高走，还有相当的空间。

嘉德瓷器工艺品部商务经理闫东梅“近几年来说，可能价位相对于来说，是不会升值太高，但是它是绝对保值的，因为它的品味在那儿，而且是年代比较悠久，而且是明代青花瓷里顶尖的瓷器。但是长时间看的话，肯定有升值的潜力，因为最近几年，大家都在炒青代的瓷器，有的价位很高，老一辈收藏家看重的就是永宣，比较早的明代的收藏家青睐青代的瓷器。我想可能有个十年或多少年，这种永宣好瓷器还是会叫上价的。”

观复古典艺术博物馆馆长马未都先生“　　我觉得它价位还会升，因为前提是什么，就是对永宣瓷器认识，他要有一个过程。一些新的收藏家，要对它有一个过程，认识得需要时间吗。另外一个就是，我们将来一旦有了科学的办法，对它鉴定，就是它没有了真假这个担心以后，它还是会很值钱的。”

文物鉴定专家 原苏富比拍卖师王宁先生“这种永宣的东西，应该还是非常有收藏价值。为什么说，因为它毕竟东西不多，而且做出来的精品，真的是很精，所以我看它也非常有收藏的潜力，但是具体说什么时候，这个价位回到80年代末期的水平，或者比那个时候更高，也不是以我们主观意志为转移的，还要看国际市场大趋势，还有这些收藏家的心态。”

中国青花瓷富有东方民族艺术之美，感染力极强，而且这青花瓷器可以说是中国陶瓷史上一大创举。

观复古典艺术博物馆馆长马未都先生“在宋以前，所有绘画的东西，就是瓷器上绘画的东西，它不能进入宫廷，宫廷的审美是摒弃这一方面的，您比如说唐代的长沙窑，很小一支，到了宋代主要是磁州窑，大量的画工，磁州窑都是北方的吗，宋代的五大官窑中，汝官哥钧定这五大名窑中，都不包含绘画内容，它都是以颜色做为表现形式的，跟它国家倡导的政治，就是它一种儒家思想，比较收敛的思想，都比较吻合，他认为凡是带有绘工东西，都过于热闹，不符合它的这种理学观念。”

青花将近线条的粗细疏密来描绘图案，青白相映，幽靓苍翠，与我国传统水墨画有着皆趣同功之妙，给人以恬静舒适，赏心悦目的感受。而这一种文化的品味必然会支撑着这一文化流派延绵更古，承续未来。

这件明宣德青花松竹梅纹碗，最后以二百一十万元人民币落槌成交。成交的结果还令人满意，有的业内人士说，拍得不错，基本上实现了它的价值，也有人认为拍低了，众口难调，不管怎么说，还是实现了其价值，可以说这个成交价格，出乎人的意料之外，但同时，也是在情理之中的。这个碗顺利成交了，而在嘉德其它场次的拍卖会当中，还有很多精品的拍品上拍，其中有一类拍品，这次引起了很多买家的兴趣，那就是扇面儿。说到扇面了，扇面文化在咱们中国，也是流传非常久远，而且是一个独特的文化体系。今天没时间了，在下一期《俗说文化》当中，希望您再次打开我们的《俗说文化》接着聊。