1. 据《宜兴县志》、《丁蜀县志》、《江苏省志．陶瓷工业志》载︰杨凤年为「清嘉庆制壶名工」，「清嘉道年人」，邵大亨为「清道光年人，且年少成名。」可见杨凤年年龄大于邵大亨，技艺生涯早于邵大亨。杨凤年的风格与紫砂壶花货相一致，所创制的《风卷葵》极有可能早于邵大亨。且杨氏传世品留存于世，现藏宜兴陶瓷博物馆。而邵大亨其《风卷葵》虽见于史册，却没有传世品可查考。再者，邵大亨以紫砂壶光货著称，紫砂壶花货如何，史无记载，亦无传器。因此不能断言下定论说︰「杨氏《风卷葵》仿大亨所创造型。」

　　2.杨凤年「制壶之技优于其兄」，实乃《宜兴紫砂壶珍赏》作者的一家之言。杨凤年兄杨彭年技艺之精湛，史有公论。杨彭年以紫砂壶光货取长，杨凤年以紫砂壶花货取长，二人风格不一，难分高下，不可妄加评介。其品位高低，壶技高低，很难用统一标准所衡量，只能说各见所长，各持风格特点。仁者见仁，智者见智。

　　3.杨彭年以《彭年壶》闻名于世，对紫砂壶材质的配置、运用、沿进、发展，对紫砂壶造型的形制研究、设计、创新、开发，对紫砂壶工具的改革、改制、讲究、运用，与文人合作所开创的镌铭、刻画、字画一体，文化底韵的风格特点，在清嘉庆年间都为首屈一指。且对壶界产生长久而深远的影响。其历史上的地位、贡献、成就，对紫砂壶历史的发展，有其巨大的推动作用。因之，处于同时代的杨凤年与杨彭年相比较，还是有差距的。杨氏「制壶之技优于其兄……」之言词偏颇。笔者以为︰对其历史人物，名人名作的鉴赏和评介，应该慎重再慎重，谨慎再谨慎，应该站在历史的角度全方位评介。这一问题的提出，有待壶界同仁探讨指正。

古今辉映的《风卷葵》

　　《风卷葵》问世之后，因其造型的简洁明快，曲线的顺畅自然，图案的规范端度，形态的生动活泼而成为紫砂壶花货的传统经典之作，成为人们争相追逐、仿效、示范之品。在工艺技法上，造型气度上，精神追求上，神韵内涵上，当今仿制成功，并可与之媲美，有过之而无不及者，首推汪寅仙。

　　汪寅仙，中国工艺美术大师，紫砂壶花货著称于世。1979年夏秋之交，汪寅仙以其女性的独有眼光，为丁蜀镇工商界人士华荫堂所捐「宜兴陶瓷陈列馆」收藏之珍品杨氏《风卷葵》所吸引，她崇尚杨氏作为一个紫砂壶女艺人，在历史上所建树的成就，所创制的历史名作《风卷葵，所体现出来的一位女性的艺术追求，所体现出来的当时代的女性美。汪寅仙认为︰杨氏是历史上一位了不起的女性的代表，女性的典范，世紫砂壶壶史上首位闻名于世的女艺人。她为《风卷葵》的造型艺术，巧妙构思所吸引，所感染，所激动，所兴奋。于是，汪寅仙从「宜兴陶瓷陈列馆」借用《风卷葵》，决意仿制。在宜兴紫砂壶工艺厂研究所里，汪寅仙反复观察、审视、揣摩，用同是一个女性的心思、眼光、思想，去细细体味，细细品尝，细细咀嚼。用一种崇敬的心情去领会，去思考，去深思熟虑。用一个艺术家的思绪去畅想，去感觉，去思古想今，心领神会。简直到了爱不释手，难以割爱的地步。

汪寅仙用今人的眼光去审视历史上的传统之作，温古而知新，温古而为新。对照传统，汪寅仙认为；杨氏《风卷葵》符合历史时代，但距今人的要求还有值得推敲之处。诸如︰口颈是不是灵秀一点？工技上是不是可以再细一点？流是不是显得朴一点？腹部处理是不是稍削一点？把是不是稍粗一点？形体是不是稍弱一点？

　　汪寅仙把看法、想法与同处一室的顾景舟交流，得到顾景舟的认同与指点。顾景舟指出︰「对于传统名作，追求要更完美一点！」在顾景舟的鼓励支持下，汪寅仙把自己对《风卷葵》的认识，体会完全结合到壶中，融进自己的艺术追求中，汪寅仙仿制《风卷葵》获得了成功。

　　汪寅仙的《风卷葵》形体更圆润，更饱满，由于腹部处理圆浑，流处理清秀灵气，把处理规正工细，整体呈现出端庄稳重的风貌。由于口颈处理稍挺，呈现精神抖擞、神气十足状，显出韵味交加，更符合时代的精神。由于点线面处理自然交融，协调和谐，奏出行云流水般的节奏韵力。由于工细精巧，细部处理严谨，更符合今人对壶艺的审美要求。就这么完美一点，讲究一点，细腻一点，圆润一点，饱满一点，灵秀一点，历史的《风卷葵》与当今的《风卷葵》交织成一组自然和谐的协奏曲。这就是日用艺术、造型艺术、文化底蕴、精神面貌的真实再现，也就是紫砂壶花货所展示的自然、生动、细腻、逼真、生机勃勃的风貌英姿。更充分体现的作者的心灵相通，艺术追求，工艺技法追求，天人合一和充分显示生命力象征的时代特点和时代特征。

　　可以说，杨氏《风卷葵》的生命力长盛不衰，汪寅仙《风卷葵》的生命力也同样长盛不衰。

紫砂壶陶艺是我国优秀的民间艺术，它不仅具有丰富文雅的造型语言和独特的艺术风格，而且具有感人的艺术魅力和独具品位的文化形态，丰富着人们的精神文化生活。紫砂壶之家作为国内最全的紫砂壶资讯网站，以弘扬中国紫砂壶文化为己任，以推广和普及正宗紫砂壶茶壶、茶具为主营方向，受到广大紫砂壶壶爱好者的一致好评!