从题材内容看,清代宫廷画与前代宫廷画相比,无显著的区别,主要有五方面内容:装饰宫殿及作玩赏用的的花卉、翎毛、走兽画;历史人物故事;记录当时重大事件等纪实性画;皇帝和妃嫔的肖像画;宗教题材画,特别以喇嘛教为题材的道释画。但清代宫廷画仍有自己的特色,历史故事画极少,而纪实性的重大事件和人物画特别盛行,中西合璧画(特别康、雍、乾三朝)占了画坛的主要位置。这是清代宫廷画的两大特点。
在装潢形制上,清代宫廷画新出现了黑地瓷青纸折扇、玻璃画、大挂屏、贴落等形制,这些是以前没有的。还出现了长达20多米甚至80多米的长卷画,如《康熙南巡图》(十二卷)《康熙六旬万寿图》(二卷)、《乾隆南巡图》(十二卷)、《塞宴四事图》、《万树园赐宴图》等高头巨幅的大画,都是史无前例的巨构。只凭这一点,就能断定该画的大致年代。但凭装潢鉴定书画,只能断前,而不能断后,因为前代无法利用后代出现的形制裱画,而后代可以利用前代形制作伪。清宫廷画的包装,用料也十分考究,装潢精致、华美而富丽,具有皇家气魄,这是其他画无法比拟的。
从清代宫廷画的特点看,无论是花鸟、山水画,还是人物画,画风都工整细致,法度严谨,色彩富丽堂皇,皇家气派十足。按画法分,可概括为两类:一是中西合璧画,在康熙、雍正、乾隆三朝时最盛行;二是是地道的传统中国画。二者风格完全不同,故鉴别方法也不一样:
先谈中西合璧画。这类绘画由外籍画家郎世宁、艾启蒙等人所作,画中留有明显的西画的痕迹,如焦点透视法、艺用人体和动物解剖学原理等。他们所绘的物象,造型极为准确,明暗变化极为鲜明,质感、立体感极为强烈。而作伪之画,由于假手基本没有接受过系统的西画训练,没有学过素描画法,没有学过人体、动物解剖学原理,故伪画不是造型把握不准,就是明暗变化不明显,或立体感不强等。
传统的清代宫廷画,其辨伪之法,仍应从笔法、构图、墨色、师承等入手,用对比分析法找出其中的破绽来。以宫廷画家王翚、冷枚、唐岱、丁观鹏、金廷标、姚文翰、徐扬、汪承霈、张宗苍、董邦达、永瑢、弘旿为例,他们的绘画,用笔大都工整细致,一笔不苟,有的画富有装饰性;构图正中平和,格守传统;设色鲜艳、富丽,富有皇家气息。与此相反,一些伪作(多为“后门造”)虽在装潢上十分讲究,力求至美,但笔法粗俗刻板,缺少变化和生气,构图老套,墨守成规,设色艳俗,无皇家气魄可言。有的则师承不对路,或作品的早、中、晚创作风格错位,或纸墨气息不符等。
印章是书画鉴定的重要依据,清代宫廷画家的印章也是如此。一般而言,宫廷画家的印章,其印质都较好,印泥鲜亮洁净,印文的篆法自然流畅,其艺术水平也高于一般文人画家。而伪作的宫廷画家印章多为后人翻刻,其印文光滑板滞,印泥污浊,印框稍大,或故作残以充真,有一定鉴定能力之人均能识别。此外,假手为掩人耳目,还翻刻了一些皇家印章,如乾隆五玺、七玺、八玺等。这些伪印,只要认真琢磨,还是可以识别的,如比较明显的瑕疵,印文光滑板滞,所钤位置紊乱,无规矩可言。
清宫廷画代笔人和作伪者
书画作伪是一股暗流,很难查清其人其事。目前可以查到的清宫廷画代笔、作伪的人有:
王翚的代笔人有杨晋、王畴、唐俊等,作伪人有王荦、姜筠、蔡远、王誉昌等。
王原祁的代笔人有王敬铭、温仪、赵晓、李为宪、释履于等,作伪者有王昱。
蒋廷锡代笔人有马元驭、马逸父子等。
又根据杨仁恺《中国书画鉴定学稿》,清宫廷画作伪还有马晋、祁景西、苏楚白三人。马晋(1900-1970),字伯逸,号湛如。1922年从金北楼氏学画,擅画马,宗法郎世宁。兼擅花鸟。解放前一直以卖画为生。祁景西(1894-1944),名祁崑,字景西,号西山逸士,北京人。精篆刻,善画山水,细笔山水学明人。所作山水,理法精严,笔墨精致,枯润合度。20至40年代在北京有一定影响。苏楚白,近代,生卒年不祥,名珩,字楚白,北京人。善画山水、花鸟、走兽,画风工细。从传世之作看,所绘老虎,造型准确,生动传神,所绘山石劲峭雄奇,独具一格(《历代画史汇传补编》)
此外,还有一些画宫灯的高手和画影像为业者,人数众多,也作伪清宫廷画。