生活状态。艺术源于生活，艺术一般如是，紫砂壶花器艺术更是这样。本身紫砂壶花器定位于直观或者抽象地提取自然万物的景态从而进行艺术塑造，因此它与平常生活的联系更是密不可分。生活中展现的美好事物往往是容易凋逝的，因此对于紫砂壶工艺师而言，具有捕捉瞬间画面的能力就必不可少。此外，一些生活中“不起眼”的点滴片段画面，通过艺术者具有的艺术素养进行意识组合表达，往往也能创造出美好的艺术雏形，而这种所谓的艺术创造，与其说是创造，不如说是得益于平常生活中细微的画面捕捉，这一切都跟工艺师敏锐的艺术嗅觉息息相关。其二，工艺师必须具备深厚的画面构造能力，这也许就是许多花器工艺师必须具备一定的美术绘画功底的原因吧。善泳者方能畅游。我们知道虽然艺术源自于攫取生活的画面，但生活中的画面往往和艺术表达上的画面还是存在一定的差别的，这就需要艺术塑造者进行一些艺术的修饰。文章来源：。最直接地说，象上文提到的那些通过点滴生活片段组合而创造出的花器艺术，没有深厚的美术绘画功底那是想也不要想的。其三， 就是工艺师必须具备扎实的紫砂壶技艺功底。这一点好比常识， 没有它根本就谈不上是一个从事紫砂壶艺术事业的工艺师。之所以放在最后是因为它是最基本的，但也是进行紫砂壶艺术创作最重要的前提。

     谈过了花器组合壶型一些创作者必须具备的艺术涵养之后，那么对于从事花器组合壶型创作的工艺师来说，在日常的艺术创作中就该确立这样的艺术目标：对于花器组合壶型整体艺术画面的把握，除了华丽的艺术美之外，更重要的应该是整体画面的和谐感了。相比较而言，往往和谐能展现美丽，但光是华丽而没有和谐往往并不是美丽，而是堆砌。如何做到艺术画面构造的和谐，那就需要长期不懈的努力磨砺及更深度地贴近自然，既然艺术取自于自然，那么你就必须完整把握自然的和谐。拙作“江南水乡壶” 就是基于这一观点而塑造完成的。常年居于江南，对于江南水乡的古典柔和之美的印象可谓深入骨髓，那么该如何表达，又该如何展现它的特色?归纳起来，可以概括为一句诗句“小桥流水人家”，既然世人称江南为水乡，那么江南那婉约的河流就必须贯穿整个画面的构图。然而这“流水” 虽重却不需直白的表达，通过富有江南古典气息的“小桥”的塑造，那川流不息的“流水”自然而然地在整个画面中流动了起来，是水而非水，非水却皆水，那么江南老式特色许四海十二生肖问世的“人家”自然就跃然纸上了。通过对“江南水乡”这一作品全面的分析，砂奖杯 绽放灿烂笑容。宜兴工艺师可以发现整个画卷始终抓住了“水乡”这一特色，这“水”尽情衍生地表达，无水而皆水! 整个作品想要表达的就是江南水乡那种自然和谐的美。