然生成的各种形态作为美学元素，这种生长机制的外部形态表达了分形体产生与变化的时刻态势，而连续的时刻态势之串联展现则表现了一种来源于生命的美。 例如，清代杨凤年创作的经典紫砂壶花塑器风卷葵壶，壶身造型取风卷葵花之形状，观之犹如一朵锦葵在大风中摇曳卷曲，纹饰呈放射式的六瓣葵花，均匀开放，由小渐大复合，下部三层与上部花瓣重合；壶盖亦为六边葵式压盖，壶钮饰葵干；壶嘴以两片自然逼真的葵叶饰之，葵叶的纹理清晰可辨；壶把为葵藤造型，以葵茎枝叶扭曲延伸，与壶身、壶盖所饰筋纹、叶、茎协调和谐，骨肉饱满，形成完整呼应。整款壶壶身、盖、流、把俱似葵形，无论外观还是内部均呈现出葵花造型，形制坚挺，傲然不屈，既应物象形，又气韵生动。风卷葵壶呈现的是一种自然化的随机形态美，其造型简洁明快、曲线顺畅自然、图案规范端度、形态生动活泼，体现了创作者对自然的尊重。 再如绞泥紫砂壶壶。由于宜兴紫砂壶的特殊色泽，制作者用几种不同颜色的紫砂壶泥经绞合作局部装饰，与壶色形成对比，形成了不规则却十分自然和谐的纹饰图案，产生了丰富的肌理感或抽象的画面感。绞泥紫砂壶壶壶身每一块颜色的过渡都是一种自然的流动，色彩的各个部分在变化过程中相互制约，形成动态均衡。这种自然天成的艺术诉求，使其形有尽而意无穷，在似与不似之间让人进入愉悦的审美过程。相对于单一色彩的统一美、整体美而言，绞泥紫砂壶壶的丰富色彩表现出的正是分形美学中的“不规则美”的审美特征。 总的来说，分形美学的这种有序和无序的和谐搭配，正是“天道崇美”的一种表现手法，它搭起了科学与艺术的桥梁。因此，在紫砂壶壶造型设计领域进行分形美学研究视角的探讨，具有深远的意义。