时大彬的工艺特点。特别是明中期，文人参与紫砂壶的创作很大程度上帮助艺人提升紫砂壶的美感。当时的社会给它们提供了宽松的分为，有的虽不为官，但仍然是文人，还是受人尊敬。大家熟知的蔓生壶系列就是其中的代表。这种现象一直持续到民国。顾景舟作为承上启下的大师也唱与吴湖帆、汪亚尘、唐云等文人合作，制作了一些经典作品。这两年，顾老的两把石瓢在上海和北京的拍卖会上屡创天价，艺术家刻绘的雅致和海派[天津]陶艺大师津门交流技艺。生活智趣的网拍经验。气息也是很重要的原因。　　作为紫砂壶从业者，当然希望中国的紫砂壶将来更理性、更好地发展，出现更多的经典作品。任何一个艺术门类的发展都是双向的，创造作品的人和收藏作品的群体必须互动起来，才能共同推动这一门类的艺术发展提高。从这一角度来说，藏家的水准和艺术修养显得格外重要。紫砂壶艺术如果和其他门类的艺术结合得越多，将来的空间会更大。我们也希望未来有更多的像吴达徽、陈曼生、唐云等人物充实在收藏家队伍中。但这可能是一种奢望，因为当前社会急功近利，官不官、文不文。以前是有学问的人才能做官，做官的大都是文人，现在社会硕士、博士一大堆，但真正的文人没几个。所以紫砂壶壶只能是一个商品，或者说是一件高价位的商品，一种炫耀。很少有人会关注一把壶的内涵和精神，甚至融入其中的作者的理想了。　　所以不得不说这是一个业者的臆想，对行业有热爱，有期望，也正是我们前进的原动力。