名冠天下的
紫砂壶泥。天生丽质育紫陶。据考古学家证明,
紫砂壶泥早在春秋战国时期,便被宜兴先民们夹杂在"夹泥"陶土中使用。宜兴
紫砂壶的制作原料就是深藏于丁山黄龙山黄岩石中薄薄的一层
紫砂壶泥,号称泥中泥,其泥特点是:(1)含砂低,可塑性强,易于造型;(2)含有较多的硅、铝、铁、钙、镁、钾、纳等有益人体的多种微量元素;(3)烧成后呈双气孔特殊分子结构,透气而不渗水,故沏出之茶不失原味,盛暑隔宿也不馊;(4)
紫砂壶壶扶揭不烫手,而且越用越光亮;(5)色泽纯朴古雅,并非单一紫色,还有红、黄、绿、青等色泽,人称"五色土&饰艺术交流会”举行。抱起
紫砂壶壶群“活宝”又泡在quot;。难怪古人留下"人间珠玉安足取,岂如阳羡(宜兴)溪头一丸土"的赞语。为了丰富
紫砂壶壶的外观色泽,满足制壶工艺变化和创作设计的要求,可以把几种色泥混和配比,也可以用其他方法使产品烧成后呈现多种色彩,产生各种不同的视觉效果。配制后的
紫砂壶泥,呈现铁青、深紫、海棠红、墨绿等多种颜色,成为实用性与欣赏性俱佳的艺术品。由于
紫砂壶泥具有以上种种先天的优良条件,用
紫砂壶泥制作的
紫砂壶壶就成为最理想的茶具。宜兴
紫砂壶是集造型、书画、金石、篆刻、雕塑为一体,有着浓厚的中国传统文化特色的艺术,再加上它天成的古色古香的质地,仿佛中国几千年的文化都沉淀到-把小小的壶里,甚至都渗透到了泥土里。 1976年宜兴羊角山
紫砂壶窑址的发现,确立了北宋前期开始的
紫砂壶壶造型、工艺、制作和烧成的
紫砂壶壶艺传统文化,在发达的宜兴陶瓷文化的催化下,经过明、清两代快速发展期,
紫砂壶壶艺传统民族文化得到了长足的发展。进入现代,特别是二十世纪八十年代以来,更是进入了黄金发展期,人们对
紫砂壶壶艺文化的审美情趣,也推到了前所未有的高度。按照历史唯物主义和辩证唯物主义的观点来看,作为观念形态的艺术作品,都是社会生活的反映。如前所述,由于
紫砂壶泥的相关特性:其可塑性适宜造型审美的变化,可使茶的色、香、味得到最佳发挥,是茶壶的最佳材质。因而
紫砂壶壶被精于品茶的文人墨客、士大夫钟爱,并积极参与,赋予了其工艺美术品的性质。大诗人苏东坡,在滴居宜兴时,不仅好茶爱壶,并亲自设计了一种提梁式的
紫砂壶壶,"松风竹炉,提壶相呼",品茶赏壶,悠然自得。为了称颂其对
紫砂壶壶的贡献,后人把他设计的提梁壶定名为"东坡壶",历代制作,相沿至今。
紫砂壶壶,生来就是文人雅士的通灵宝玉。他们不仅参与
紫砂壶壶的书画篆刻等装饰,而且与陶艺家合作设计制作
紫砂壶壶。文人的参与,提高了
紫砂壶艺术的品位和身价。历来
紫砂壶壶对社会有影响,吸引了不少文人,已步入高层次欣赏的殿堂,它不仅保值、增值并体现了社会发展各成是兴
紫砂壶获传统工艺美术特色产业基地称个历史时期的艺术价值和社会地位,同时也包含了
紫砂壶文物的价值,名人佳作不仅"价埒金玉,而且为四方好事者收藏殆尽。"如高庄教授,早在1956年就帮助
紫砂壶界创新了制壶工具,用金属辘轳转盘代替了木转盘,至今仍广泛使用,他设计的"提璧"由"一代宗师""壶艺泰斗"顾景舟制作,一举成为着名的传世艺术品。
紫砂壶走到今天无不是靠传承和弘扬。
紫砂壶艺术的一整套在实践中摸索并日趋成熟的工艺程序、制作技法、装饰手段……都是传统民族文化的重要内涵。我们所以要强调
紫砂壶制作人员一定要从全手工成型学起,把坭片攘接成型法熟练到得心应手的境地,这决不是守旧,犹如国粹京剧,一招一式、一腔一韵都得从头开始,只有这样才能练就扎实的过硬的基本功,在
紫砂壶的造型创作上承载文化积淀和文化元素,营造出自己的真正心灵空间和形象物体。如我创作的《三脚神龙壶》,以黑料泥制作,色泽古朴,造型凝炼小巧,立意高古,形制优美,扁圆壶身、嵌盖、壶嘴、壶蒂、把端以抽象变形的雕饰龙于一体,古扑而又雅致,体现了工与艺的美感,宝贵与吉祥的内涵,此壶荣获第四届中国(国家)工艺美术大师精品博览会金奖。 海纳百川,有容乃大。从古至今,宜兴
紫砂壶决不是简单的泥巴捏制和堆砌,而是整个作品的和谐共鸣。通过泥色、质地、造型、装饰的整体搭配,从不同层面彰显了作者的人生感悟,展示属于自己的生活的文脉,大处有形,小处有情,散发着优雅的文化气息,激发出引人入胜的美感。我们要在民族文化的高度,把
紫砂壶艺术定位于文化属性,是一种致富一方的传统产业、举世无双的特色产业,喜闻乐见的文化产业。
紫砂壶的精髓是文化,需要我们
紫砂壶技艺人员去领悟和把握,并不断铸就其卓越的文化成就。