比历代玉龙使用各种琢玉技术更繁多，构图更繁复的现象。这与清代满族统治阶级特殊的欣赏习俗、艺术观有关。我们不难发现，清代无论是丝织工艺，服饰工艺、雕漆工艺，金银工艺，都有繁复到极致、甚至繁琐的特点"至于玉龙上的繁琐现象，这也与琢玉技术在数千年积累下，达到了无所不能的、登峰造极的程度有关。玉龙既为天子的象征，那么在它身上集中大量、甚至所有的工艺技术作一番炫耀是完全可以理解的。因此，清代玉龙的圆雕、浮雕、线刻、隐起、减地、打磨、抛光等等工艺，都呈现出丝丝入扣，无可挑剔的境地，就连在历代玉龙(包括其它玉器)身上经常能见到玉材开料阶段留下的切割痕,也很难找到，反映了清代统治阶级对玉龙制作上的无比苛求。

　　第三，清代玉龙的造型艺术往往给人以纷繁杂乱，无从归纳的感觉。其实，这是清代在发展主流玉龙的同时，又极大地开发了仿古玉，特别是彝器上各式龙纹的借鉴相再创作的缘故。

　　主流玉龙的造型特征，文物界都比较熟悉:须长发乱，老态龙钟。我们几乎不用多加琢磨便能知道它们的归属。虽然也有不少被刻意构画成张牙舞爪，不可一世的样子，但细窥其神态，无不愁眉苦脸，缺乏底气。即使在一国之主、象征王权的玉玺"皇帝之宝"上的雕龙，也是那般无精打采，一脸无奈的样子

。玉龙在新石器时代朴拙自然，充满生气，到战国、汉代成熟发达阶段无所不能，一身霸气的形象，乃至清代垂暮将逝的衰弱颓唐，很象是冥冥之中，上苍对腐败落后的封建王朝行将退出历史舞台的一种昭示!

　　仿古玉龙部分仿自古玉，主要仿自先秦的彝器，因此多见使用在一些皇家器皿或摆件上，它们往往经过玉工或所有者在原来造型的基础上加以修改而成，翻翻青铜器图录，便能轻而易举地找到它们的祖形。

　　当然，清代玉龙的辨伪，除了耍注意以上三点外，还要掌握今人习用的假玉，非清代用玉，人为做旧，及与清代有违的现代工艺痕迹等等的知识点。