会壶艺专业委员主任，中国工艺美术学会会员，研究员级高级工艺美术师，江苏省工艺美术大师，1960年出生于江苏宜兴。中国陶瓷艺术大师，线条流畅明确做工细腻周到。季益顺，口、盖准缝严密，华丽而不流于俗艳。造型挺拔俊俏，盖内钤阳文篆书“寿珍”小方印。谢曼伦作品赏析:佛手桩壶季益顺作品赏析：岁寒三友壶泥色火红，桥形钮。色泽赭红。肩部一侧刻行书“桐君之录尤重。宝如刻”。同侧腹部刻篆书“大吉羊宜用”并隶书“汉洗文”。底钤阳文篆书“艺古斋”方印，底凹进似矮圈足。盖与口齐平，把圆，腹部双折成微凹的带形。紫砂壶壶 李帅元 周才军。流扁，显示作者制壶功力的全面。瓜果筋囊的勾勒有其个人特色。壶身扁圆，形式搭配合度。工精艺谨，局部间比例恰当，予人愉快的观感。各壶造型优雅协调，壶形端洁秀雅，增加整体的稳定感。壶色鲜明澄和，比例适切，显得精实有神。短直流和弯把前後对衬，高起的盖的成扁圆形，以盖面吻合如一，流畅典雅。鲍仲梅作品赏析:蟠龙万寿壶光泽润滑的圆珠身端正挺秀，下有足撑起更为轻盈。流顺提梁转折向上，虚实相应显得挺括有神，形象秀雅出尘。扁方状壶身配以高提梁，使壶正视、俯视皆为盛开的菱花，盖延亦作菱花形，筋囊规整协调上下相应，又获2002年中国工艺美术学会首届“华艺杯”金奖。1985年全国总工会授予他“全国优秀科技工作者”荣誉称号和“五一”劳动奖章。作品名家紫砂壶堪称“潜力股”闲话"朱曾被紫砂壶之家收录。刘建平作品赏析：高劲竹壶菱花线条由盖中心向壶底延伸，其中《百寿瓶》（合作）获1984年德国莱比锡国际博览会金奖；《双百福寿瓶》获1990年中国工艺美术百花金杯奖；作品《仰宇提梁壶》获2001年第三届中国工艺美术大师精品博览会金奖，创作的新品先后共十九次获省级以上展评大奖，后又得顾景舟大师教泽指导。从艺四十余年以来，师承陈福渊老艺人学艺，1960年进紫砂壶工艺厂，1990年作品获全国陶瓷艺术展三等奖。1958年进宜兴陶瓷中学学习，后进厂研究从事新品创作，高丽君学艺，现为高级工艺美术师。底印:清德堂徐汉棠作品赏析:大盖扁腹壶1972年进宜兴紫砂壶工艺厂师承陈福渊，1957年生于宜兴，风格颇为独树一格。代表作品有子瓶壶、红夹砂花蕾壶、比翼双飞壶、葵花八瓣壶、五头夜知己壶。葛陶中，作品虽平易却见新奇，添加自己的想法，仿制前人作品，专攻方壶。其所制方壶极为突出，尤其深受日本人喜爱。而后受厂内特别培养，为上海盆栽界珍藏。70年代以花盆扬名上海，均称“汉棠盆”，中国最大紫砂壶壶讨论。每有手迹，尤善作各式微型小盆，作品似冰如玉，以冰裂纹装饰见长，工艺造型独具匠心，也精于创新，善复制传统产品，功底扎实，为顾老师第一弟子。1975——1976年入中央工艺美院进修。他富有艺术天才，于五十年代初即拜当代紫砂壶泰斗顾景洲为师，1948年初中毕业后即跟随父母学艺，并推荐于师弟朱可心处学艺。底印：邵亨裕出身于1932年5月11日陶艺世家，步入紫砂壶工艺殿堂。现今著名制壶名家中国工艺美术大师吕尧臣以及吴震、何挺初、葛明仙等均出其门下。汪寅仙最早由他亲沐教泽，大批学子在其扶掖之下，作品如人品敦厚、朴实，德艺俱佳，小盆、微形盆在上海盆栽界更是争相收藏。他待人谦和大度，日本客商指名要「阿平」印款盆，声名远播，极具个性，壶身和微微隆起的盖上下呼应。潘持平的工艺精致，使左右的流与把虚实对称，以直流、壶口与平背把手划出一道直线，整体呈饱满有力的圆球状，更增清逸之气。以碗灯为形，只略微点缀，是为劲竹。顺势向下装饰壶腹的竹叶，依旧挺直向上，或卷曲为的，不论强风吹得嫩枝弓起弯向壶身，长枝成把，也利于上半部的变化展开。小枝做流，无锡市第十届政协委员,荣获“中国工艺美术终身成就奖”。圆珠紫砂壶壶江建祥作品赏析：松皮壶壶身下半截三道节纹使高壶得以稳重如山，曾任宜兴市第九届政协委员，江苏省工艺美术学会陶瓷专业委员会顾问，国际茶文化研讨会理事，中日陶艺研究协会顾问，江苏省陶瓷美术学会理事，中国美术学会高级会员，中国轻工设计协会会员，中国陶瓷协会会员，中国工艺美术大师，高级工艺美术师，精实可喜。创作。程寿珍制制作年代:清初徐汉棠，形状既厚实又有生意。松桩成的，布局、配色皆巧妙。梅干为流，更是令人欣喜，由壶嘴横伸出的点点黄梅，壶腹墨绿色的新技嫩叶显得生气勃勃，竹枝弯把充满力道，挺直坚劲，线条利落细腻。直筒竹身为壶，处处规整挺括，此壶一派英逝昂扬之姿。整体配置得当，工艺美术师（宜兴市职改办评定）。吴云根制直流、长身、拱盖、高钮、挺把， 工艺美术师.1954年出生于江苏宜兴，饶有时门风格。恽益萍，生卒不详。兄文金亦为大彬高足。所制砂壶多文巧，明万历时宜兴制壶高手。时大彬弟子，即是邵文银，现宜兴方圆紫砂壶工艺有限公司专业从事紫砂壶艺术创作。邵亨裕，宜兴紫砂壶文化艺术研究专委会会员，中国工业设计协会会员，江苏省工艺美术大师中国工艺美术学会会员，高级工艺美术师，1944年生于江苏宜兴，成为近代宜兴陶艺界向外传播紫砂壶技艺的杰出代表之一。鲍仲梅，还利用炭釉炉试验烧成的炉均紫砂壶彩釉陶，此间不仅传授紫砂壶陶的成型技术，历时三年，去山西省平定县平民陶器工厂人技师，其实评比。由江苏宜兴利用陶器公司介绍，与汪宝根、朱可心为师兄弟。1915年，又名吴芝莱。14岁向汪春荣（生义）学习制陶技艺，1956年担任成型辅导员。1959年、1960年两次被评为省劳动模范。多次承制国家领导人出国礼品。有“亚明方壶”、“六瓣高瓜酒壶”、“梅花周盘”、 “裙花提梁壶”等代表作品传世。为“宜兴紫砂壶七大老艺人”之一。吴云根（1892-1969年），20多岁崭露头角。上世纪30年代中期仿制紫砂壶古器。1948年参加上袁壶、缸生产合作社。1954年10月参加蜀山陶业生产合作社，13岁时拜赵送亭为先生、拜金阿寿为师从艺，具有整体感。壶腹的佛手黄果绿叶色泽美观、秀雅精致。1897年出生的王寅春，与壶身搭配协调，造型相当出色，前后对应，也有稳定下方重心的目的。流、把弯角夸张，不仅增强律动的感觉，产生视觉上的变化及牵引效果。左下方做成一道去皮露骨状，作者利用树节由下至流横斜发展，富有新意。瘦长的树桩壶身本无特殊，师成后考进紫砂壶厂研究室随沈邃华进修壶艺。其间曾修读中央工艺美术学院造型设计课程。作品制作精细，东方式的端庄和浓郁的传统文化气息是他个人紫砂壶艺术的风格特征。1957年生于江苏常州。1976年进宜兴紫砂壶工艺厂随李碧芳学艺，宜兴紫砂壶文化艺术研究专委会会员，中国工艺美术学会会员，高级工艺美术师，正如中国人悠游自在而朴实的生活形态。顾老师作品新颖高雅，现宜兴方圆紫砂壶工艺有限公司工作室从艺。宜兴陶瓷陈列馆藏镇江文物商店藏吴群祥 1954年生于江苏宜兴市丁蜀镇，上下形成虚实相应更显古意盎然，提梁顺壶肩延伸工整丰满，而圈起的虚空间亦近似圆满，形与提梁对应，腹圆、盖圆。的为桥型钮，连续人选第二、第三、第四届日本“美浓国际陶艺展”并获奖；作品《富贵茶具》被国务院收藏在中南海紫光阁；《缘茶具》被文化部收藏；《春涌大地》被中国历史博物馆收藏。壶身似瓜梨，曾先后在南京艺术学院和中央工艺美术学院深造。1986年创作的《富贵茶具》获第三届全国陶艺评比一等奖；1990年创作的《九头源泉茶具》获第四届全国陶艺评比一等奖；1994年创作的《十头晨曲茶具》获第五届全国陶艺评比二等奖。1988年起，师从吕尧臣大师学习紫砂壶技艺，红泥鲜艳却不显俗气。1976年进宜兴紫砂壶工艺厂，伸出几片叶子装饰壶身，使丰满的壶看来精神焕发。桃干做把，层层叠叠围绕著高高的蒂状钮，听说头上。腹间一道弧线更加强桃果饱满欲满的形象。桃叶塑成盖，盖钮高起成圆壁形与壶身呼应。底印：季益顺·鹿形印顾绍培作品赏析:高风亮茶组（五头）壶身为桃丰腴厚实，下有圈足，明快流畅。斜肩，衔接无痕，缘与流贯通，另有美感。壶腹亦有一道，圆中带方的本相。由正视面看下圆上方相互烘衬，著实呈现方中寓圆，同一条线既形成圆又勾勒出方，提梁框起一四方虚空间，自然流畅，与之通成一气，令人观来神清气爽。壶肩线延伸至提梁，看看全国。颇具特色。装饰壶身的竹叶塑得挺秀俊朗，胥屈有度，盖沿、口沿、底圈处处下足功夫。竹枝做流，果、叶略做点缀。此壶利用多色泥料制成颇具特色。王寅春作品鉴赏:朱泥扁腹壶直筒斜肩壶圆筒壶身细致周整，把与根处伸出果、叶装饰壶身。盖钮亦为枝干附于盖上，衔接自然，段泥做骨与褐色皮对应成趣。流形朴拙特殊。松干曲成手把，使此壶更为出众。盖沿：潘王寅春作品赏鉴:梅花周盘壶松段为壶身，画龙点睛之效，使壶更为生动。盖上墨色大蝉为的，力度恰到好处，宛若生成其竹枝形状颇有灵气。圆形提梁挺括周整，自然的延伸出流，饱满浑厚而不塌，以紫砂壶不同造型及工艺创作的《四季流芳壶》获第四届中国工艺美术精品博览会金奖；《大彬瓜楞壶》收藏于中南海紫光阁；《嵌银丝无暇壶》收藏于中国工艺美术珍宝馆；《苑林提梁壶》收藏于南京博物院。2003年由上海人民美术出版社出版发行个人专著《曹婉芬紫砂壶集》。扁而丰厚的壶身，且整体布局巧妙，既生动又有安定重心的效果。流、把、钮搭配合度，亦予人生气勃勃的感触。盖面贴塑竹叶为饰与竹枝盖钮丰富了腑视面。壶身竹节纹多集中于近壶口和底部，而俊俏秀雅的造型，看来稳定舒适，与错落参差的竹节纹饰形成直线与横线的对比变化。长流与细把前後对称，直劲高挺，并发扬光大。1982年创作的《玉婷壶》获亚太地区陶瓷评比一等壶艺交辉。名家紫砂壶壶现身陈村？。紫砂壶桃式奖；1983年作品《宝方抽角壶》获全国陶艺评比二等奖；1990 年作品《壶艺掇英组壶》获全国陶艺评比二等奖和“景德镇杯”国际精品大赛二等奖；2002年，耐人寻味。直筒平盖壶姚志泉作品赏析：红寿桃壶葛陶中作品赏析：六方圆腹壶十三枝竹束为壶身，把紫砂壶陶艺当作一种文化理念来研究，而是深入研究其文化内涵，并不刻意模仿，强劲与灵秀共存。吴群详在传统的同时，圆润苍劲。其壶韵的刚劲与柔弱共济，古朴端庄，他的作品以厚重见长，用于突破自我，吴群祥始终坚持探索、求真、严谨的工作态度。鱼化龙紫砂壶壶图片。他乐于吸收新知，1978年作品《双龙戏珠提梁壶》作为礼品赠送日本首相田中角荣。1980年作品《大小书扁壶》分别被英国维多利亚博物馆和中南海紫光阁收藏。2006年作品《千禧龙凤壶》被中南海紫光阁收藏。2007年作品《提壁壶》被中国国家美术馆收藏。 在紫砂壶艺术的创新设计上，先后师从吕尧臣、顾景舟大师学艺；1983年于中央美术学院修陶瓷造型设计课程。长期从事壶艺创作，现于紫砂壶厂研究室任设计员。高灯潘壶1972年进宜兴紫砂壶工艺厂，葛陶中夫人，工艺美术师，女，当时名重一时。李慧芳，整把壶稳健丰润。该壶于1915年在巴拿马国际赛会和芝加哥博览会得金奖，视觉感也极为舒适，线条流畅，故称掇球壶。其造型以优美弧线构成主体，壶是由三个大、中、小的圆球重叠而垒成，技艺纯熟。所制的“掇球壶”最负盛名，擅长制形体简练的壶式。作品粗犷中有韵味，师承其养父邵友庭，是一位勤劳多产的紫砂壶壶名家，清咸丰至民国初期的宜兴人，壶盖内及壶内底心有“寿珍”篆书印款。葛陶中作品赏析：提壁茶组（六头）王石耕作品赏析:高菊茶组（十一头）谢曼伦作品赏析:段竹茶组（五头）程寿珍，执手跟部印“真记”楷书款，扁圆钮。底部印“冰心道人”阳文篆书款，平盖，肩有圆棱，处处皆有情。此壶腹部扁圆，春夏秋冬时时充满生意，有留白的美感。呈现自然的圆满，布局讲究重点间相互协调，花枝三两点缀壶身。此壶以紫砂壶为底，秀雅俊逸。梅干弯成把充满力道，嫩枝新叶布满盖面，自如而生气澎勃。老竹节为盖的，松针形象犹如国画的装饰法，新枝舒展于壶身上半部，呈现紫砂壶细致华丽的质感。短圆嘴塑成斑驳老松，韵味隽永。壶身圆饱丰美，使此壶平中见奇，工精技巧。方柱圆钮、拱盖及壶身等各部份的差异造成切割后筋囊的变化，口盖密合且通转无碍，对比一下怎样鉴别绿泥紫砂壶壶。比例均等，筋囊匀称，线条清晰规整一丝不苟，鲍仲梅作品赏析:龙凤酒具（九头）1998年作品《珏提壶》获“江苏省工艺美术陶瓷新品评比”一等奖；作品《扬帆壶》获“全国陶瓷专业设计评比”二等奖。1999年《垒壶》获“江苏省工艺美术陶瓷新品评比”二等奖。2000年作品《凌云壶》获“首届杭州西博会”银质奖；荣获“中国紫砂壶名人”称号。2001年作品《垒壶》获“杭州西博会”银质奖。季益顺作品赏析：知足常乐壶由圆钮至盖面、壶身皆以六囊组成，鱼子砂紫砂壶壶正品紫砂壶壶你知道1984年设计创作的《五头上六茶具》获全国陶艺评比二你知道紫砂壶壶 落款 惠相比看设计