苏麻离青属天然矿物料，主要特点是高铁低锰，并且含有砷等微量元素。国产青料都是高锰低铁型，不含砷等微量元素，因此无法用国产青料进行苏麻离青料呈色的仿制。然而近年来确实有不少赝品在青料的发色上同进口苏麻离青料已十分相近。

从哲学上讲，任何事物的仿制，包括现在时兴的“克隆”，都只能逼真而绝不能变成真的。真赝无法辨识，只能说是在辩伪能力（即辩伪思想和辩伪方法）上落后与仿制水平。

现在有的元青花高仿品在青料色泽上确实已近逼真，非但颜色接近，而且也有大量下凹并显“锡光”的“铁锈斑”。其实，元青花所用的进口钴料在呈色上原本并不一律相同的，在不容的窑温下，因氧化或还原气氛的强弱差异，回出现多种呈色效果：有的色泽较深，有的较浅，有的晕散严重，有的较少晕散；欠火者青中代灰，过火者深蓝紫黑；烧成温度适宜、窑位上佳者呈色极靓艳，沉稳青翠。对比真赝，我认为最难仿的有两点：一个是苏麻离青料的特殊呈色——蓝中微泛紫，青中蕴淡绿；另一个是纹饰笔道中的色料聚缩现象。这两个特点应当是进口苏料中天然矿物的复杂成分（包括氧化钴以外的其他微量矿物成分）在特定窑温和气氛下烧制的特殊化学反应和合成效果，制假者在破译之前当无法乱真。

那么，如果从色泽上难分真假，有怎样来鉴别真假苏麻离青料呢？我看应当注意以下几点：第一，看“铁锈斑”分布得是否合理？“铁锈斑”是纹饰中青料浓重处铁离子大量聚集并经二次氧化所形成的，有其特殊的分布规律。仿元青花在化学青料中添加了较多的铁元素，烧成后也会出现“:铁锈斑”，也会有闪闪“锡光”。但是，仿品的“铁锈斑”在分布上，有的太过，“铁锈斑”的密度和浓度大大超过了苏麻离青料成分中铁的含量；有的是在纹饰绘制后再用人工配制的含铁量极高的料水二次复笔点染，细心观察，就能够发现认为的制作痕迹，甚至在浅淡的青花纹饰上出现了原本不该出现的“铁锈斑”；第二，看青花纹饰笔道中有没有色料的串珠状缩聚现象？这种色料的串珠状缩聚现象，不但在用浓重青料大片涂抹人物衣饰等部分时会出现，有时在用浓料勾画回纹等细线时也会出现。这种现象的多寡表现是同元青花制品的优良精美程度相一致的。越精良者越少，反之相对较多。究竟是什么原因所致，目前尚未有正式报道，有人认为是青料研磨不细，留有微粒所致，我看可能与青料淘炼、去杂工艺水平有关。某些仿品制作者想必也发现了这一现象并且刻意模仿，但效果极不自然；第三，看青料想胎面的下沉附着现象。苏麻离青料比重较大，在烧制中若窑温正常就不会向釉面扩散，而是在釉汁底层发生晕散。侧看釉面会发现所有青料纹饰部分有下凹现象，只是青料极淡处不太明显。

任何一种国产料，不管它淘炼得或精或粗，其色感都和苏麻离青料差别明显，容易同苏麻离青料在色感上混淆的是另外两种进口料——明代的回青和晚青的“洋蓝”，因为三者的呈色都是青中泛紫。但细心观察，这三者还是有明显区别的：苏麻离青和回青虽然都是天然矿物料，但回青含铁量低，喊锰量也不高，古浓艳出无“铁锈斑；回青和“洋蓝”都没有“铁锈斑”，到蓝中泛紫，但两者相比，回青沉稳耐看，“洋蓝”却俗艳刺眼。

说到这里，有两个现象必须提醒藏友：一是不要把锰锈斑当成铁锈斑。不少藏友曾经拿着明清时期低档民窑青花瓷问是不是元青花？因为他们看到在青花纹饰的浓重处有“铁锈斑”。其实这是国产青料加工粗糙或者下等青料烧制时产生的锰锈斑。铁和锰两种元素在地球上大都有共生现象，国产青料都是高蒙低铁型，如果原料淘炼不细，锰杂质剔除不净，在烧制中就聚集起来经二次氧化成锰锈斑。由于同铁锈斑一样呈深褐色，容易被误认为是“铁锈斑”；而是不要把“洋蓝”当成苏麻离青。“洋蓝”是晚清民国时期从德国、日本等化工染料工业发达国家进口的化学料，呈色虽然也蓝中泛紫，但因非常纯净，没有天然矿物料苏麻离青中的杂质和微粒，也没有铁锈斑。要在青料上辩真伪，惟一的办法就是拿上可靠的元青花标本反复观察，把进口苏麻离青看透看熟，形成条件反射的知觉。

青料色感有苏麻离青味儿的有可能是真苏麻离青发色，也有可能是较为成功的现代化学料仿色，但青料色感没有苏麻离青味儿的，绝对不要当真元青花买！

五、纹饰。元青花的纹饰是有时代特征的，例如料无水分，一笔点画；布局繁满，层次较多；竹叶向上，焦叶实心；龙身如蛇，龙爪如廉；回纹单画，树梢出刺；仰覆莲瓣互不相连，三道如意开光等等。这些特征在有关元青花的名著如叶佩兰的《元代瓷器》，朱裕平的《元代青花瓷》中均有叙述。

元青花的低档仿品的纹饰一般都是画技低劣，照猫画虎，有的甚至东拼西凑，不伦不类。例如，把明代弘治莲瓣边饰和清代龙画在仿元青花器物上。这类低劣仿品容易识别，而高级仿品上的纹饰辩识就费事得多。高仿品的画师大都经过美术训练，有的还是陶瓷美术专业出身，仿绘元青花纹饰对他们来说是“小菜一碟”，照着原件临摹，得心应手，甚或并不二致。

高仿元青花的纹饰仿真程度可分为几种情况：第一，从纹饰内容看。图案画最容易仿绘，几可乱真；山石、花卉、树果以及动物也可以画的十分娴熟，真假难辩；人物画最容易露出破绽，要么照图临摹，行笔呆滞，缺少真品用笔恣意的流畅感；要么造型比例过分精确，表情异常丰富，充分暴露出现代美术师的人物素描功底；第二，从绘画功力看。古代画师虽然自幼学习，或投师，或家传，但无论如何不可能具有现代素描、写生素养。故而虽则熟练自如，却缺乏准确之比例及透视关系。随心点染，神韵张扬，不求工整准确，只要活泼生动。现代仿元青花器在纹饰绘画方面恰恰没有这种扑捉简练、夸张传神、意趣无穷的特点。谙熟这些画技特点是辩赝识真的关键。因而，仅凭熟知书本上的理论和模式性的描述是不行的，只有长期反复的观察实物标本和可靠的图录，方能从感性到理性，悟出其中的差异，练就明察秋毫的眼力。

需要特别强调的是，由于元青花存世量稀少，目前很难发现纹饰完全相同的器物，因此，面对那些画有世界各地馆藏名品纹饰的“元青花珍品”，诸如“萧何月下追韩信”“三顾茅庐”

“至正十一年铭象耳瓶”等，请千万别当真，或问：“为什么只生产一件？”此说法听起来似乎理直气壮，其实是经不起推敲的。且莫说让你碰到的几率究竟有没有？单凭这类东西已成群列队的出现，结论已经清楚。碰到有人向你兜售同已知博物馆藏元青花珍品纹饰类似的“元青花珍品”时，要特别提高警惕！这是我们要提醒藏友们的第五个观念。

六、制作工艺。真假元青花在工艺上的区别较大。

1．从施釉和釉斑鉴别。元代对器物施釉用的是蘸釉和刷釉的方法，大器如梅瓶、大罐等外部上釉用刷釉法。由于元代制瓷工艺中普遍对器底出理比较粗糙，施釉后器底往往粘釉，因此瓶，罐底部烧成后往往留下少量釉斑。现代仿品大都采用喷釉法，底部无釉。为了制造假象，就认为涂抹假釉斑。真假釉斑的区别在于：真釉斑为器身刷釉后的底部粘留物，有的器物有，有的器物没有。假釉斑往往很多，且大片存在，这就弄巧成拙，露出马脚。真釉斑是在施釉工作台面上随机沾上的，多为小片。假釉斑是刷涂的或点涂的，可明显看出人为痕迹。

2．从器底部的修削工艺特征鉴别。元代轱辘车转速慢，大罐、梅瓶修足粗，刀痕宽但很自然；现代用电动快轮，转速快，修足细，太规整。为了仿古，有的故意用宽刀深挖，但刀痕太宽太深，有太过规整，很不自然。元代器底无论大小皆平切，然后侧棱倒刀，圈足内墙皆外斜。瓶、罐一类大器不重修足，圈足较浅，足墙宽厚。现代仿品有的正面看颇能蒙人，细看底面，修足滚圆，内墙直立，刀痕细匀，一看便知是电动转盘作品。

3．从接胎痕迹鉴别。接胎痕是古代制瓷工艺的弊病，元、明两代凡需分段拼接之器多难避免，如清后随制泥、成型及烧成工艺之进步逐渐克服，所以观察接胎痕就成为鉴别真伪元青花的重要方法之一。现代制瓷所用的胎泥，配方比例科学泥料颗粒细、密度大、无气孔，加之硬度适中，烧制温度控制准确，除特大型器物因自身过重，烧成后往往也会出现接胎痕迹外，一般中小型拼接器已看不到接胎痕。元青花仿品中，有的器里器外都没有接胎痕，不用再看，便知其假，因为它超越了当时的烧瓷水平。有的虽有接胎痕，但绝大多数为人工制作，横接胎痕极不自然：有的凸出部分显得过分，超越古代泥料的可能凸出限度；有的内部显得规矩，不像是在高温烧制时器物上部重力自然所为。值得警惕的是，现代高仿品中，有的在泥料的配制、接胎成型以至柴窑烧制已与古代工艺暗合，这类高仿品显然已盅惑了不少收藏者，并仍有不断蔓延之势。因而在古瓷鉴定上，我们应该持“一票否决”的谨慎态度，即：只要发现有一点是确定无疑的赝品特征，不管其他许多地方多么类似真品，应当毫不犹豫的予以否定。在古瓷鉴定上很多人被骗，多是因为被某个貌似而实非的特征所蒙蔽，采用了所谓的“一票肯定”，这种一叶障目的方法是必然要吃大亏的。我们应当清醒的意识到，时代已不同，网络、图版及实物已是高仿瓷皆有所本，仿制出一个、二个甚至更多类似真品的特征已不难办到。有鉴于此，面对一件瓷器，千万不要正向思维，同书上对照看哪儿真，而是要用逆反思维，专门寻找疑点，挑剔破绽。看出破绽的，哪怕在小，千万勿存幻想，要坚决予以否定。这是我们要提醒藏友们的第六个观点。

4．从当时工艺习俗上鉴别。如元代高足杯、碗的高足是在利坯后用泥接，从中空的筒状足底看进去，可以观察到连接时高足杯、碗肯定不是元代之物。当然现在已出现泥接工艺的仿品，收藏者不可不防。

七、铭文。已知的“至正型”元代青花瓷中，在制作过程中书写铭文于釉下者，除英国大维德基金会所藏那对至正十一年铭象耳瓶外，还没有发现更多被公认为有铭文者。但今年来随着元青花仿品的大量涌现，带有纪念铭文的“元青花”对得让人目不暇接。什么“大元国廷佑x年”“枢府公用”“太禧公用”等不一而足。甚至有人把写在仿自清乾隆时代的五管短瓶上的“大蒙古成吉思汗万岁万岁万万岁”字样，视作罕见的“元青花铭文”。查“万岁”一词，以宋人高承在《事物纪原》中之解释最为准确：“````````盖七国时，众所喜庆于君者，皆呼万岁。秦汉以来，臣下对见与君，拜恩庆贺，率以为常。”《辞海》在“万岁”来寄托追思之理？已发现的元青花真器上写有年款、铭文者非常稀少，凡见到有铭文、年款者千万要提高警惕！这是我们要提醒藏友们的第七个观念。

传统经验鉴定方法最重视的是器物的造型和纹饰，其次是工艺和款识，最后才是胎釉和彩料。现代条件下使用目鉴方法时最恐怕要大个颠倒才对，最要紧的是胎釉和彩料关，因为人为因素越多的越容易提高水平，而属自然界物质性的东西就不是制赝造假者随心所欲而能为之的了。

当然，上述常规特征的鉴定并不能保障收藏者在辩伪识真中百分之百的成功。中国的古瓷鉴藏活动数百年来积累了丰富的实战辩伪方法，例如“使用痕迹鉴识法”“土锈水锈识别法”“拉胎划痕检测法”等，都是行之有效的宝贵经验，广大古瓷收藏爱好者在学习常规鉴定理论之外，也应当注意学习这方面的知识和技能。