他的京剧人物瓷画《戏剧人物》，或运用几何图形和简笔技法去勾勒线条，或运用对比色调和油画效果去塑造形象，把夸张、变形、概栝、提炼运用得炉火纯青，让人联想起毕加索的《格尔尼卡》，但又少了些愤怒，多了点澄净。

　　他的瓷画《双鹤》、《仙鹤》线描简明洒脱，苇叶摇曳、双鹤共舞，把国画花鸟的情韵以逸笔草草表现得心到、神到、意到、情到。而他的静物系列瓷画，展示的则是油画的色彩渲染、国画的计白当黑、写实的描绘功力、写意的品格趣味。

　　纵观林风眠这36幅瓷画，表现的对象和运用的技法与他当时的国画基本相同，以仕女、花鸟、静物风景、京剧人物为主体，完美地表现出“风眠体”的主要艺术特征。

　　所谓“风眠体”有四大特色：一是采用方形构图；二是墨与色的写意性；三是作品无标题，画面上只加注姓名和日期，甚至只字不提；四是强烈的人文情调。

　　值得特别说明的是：《林风眠的CHINA》大型画册的瓷画标题均为编者、后者起名，所有原作并无名称。

　　林风眠大师在景德镇创作的新彩瓷画，是他人生奋斗曲的华章，是“风眠体”迈上新高度的里程碑，是纯艺术开创新境界的试验田。从而为景德镇陶瓷艺术创新传统、紧随时代、走向世界、展示魅力留下了不可多得的实物史料。

　　如何评价林风眠先生创作瓷画的艺术成就和示范效果，那是研究者、学术界必须面对的课题。　

　　一代宗师已经随风远去，长眠在他一生追寻的梦里。后人如何评价他和他的艺术？还是用林风眠先生的话去解说吧：“让作品说话”！

　　我谨以此文缅怀这位“在风中睡着了”的大师。这位我崇敬着热爱着的真正的艺术家，这位实践着中西艺术大融汇、开拓着现代美术新途径的艺术先驱，这位中国现代美术教育的主要奠基者，这位上下求索虽九死而无悔的大写的人！