万鼎的《看山还看祖国山》 ，从主题立意到构思绘制，都有可圈可点之处。从题目来讲，就突出了作品的爱国主义精神，这件作品不是具体指称某座名山，而是具有高度的概括性，同时，画家又以熟悉的秦岭山系景观为基础，创造了莽莽苍苍、横视千里，浑厚华滋，生气蓬勃，气象宏大，同时又有生动具象和画家艺术个性的作品。整件作品在泼墨泼彩的统一节奏下，又十分生动地描绘了瀑布溪流、山间居屋，尤其突出的是画面中部滔滔汩汩的江水和岩间迎风挺立的劲松，令画面语言更加具体生动，完全没有程式概念以及常见的装饰味的痕迹。应该讲，如此安排远观进取，造成宏观与微观的交融，从我个人以观赏者角度体会，站在此画前感到既气势撼人又赏心悦目，的确是一次兴奋的审美体验。

　　衷心祝贺万鼎艺术上的成功。 （节选）

《美术》杂志执行主编尚辉

尚辉（美术评论家、 《美术》杂志执行主编）

　　中华民族的伟大复兴必然意味着文化艺术的复兴，这可以在当代一些典范性的文艺作品里获得印证。新近在人民大会堂二楼东大厅落壁的由万鼎绘制的中国画《看山还看祖国山》，既是这样一幅以表现日出东方的山水意象来象征祖国日新月异、繁荣昌盛的山水画卷，也是当代中国山水画立足传统、走向现代的黄钟大吕之作。

　　这幅山水巨作以纵217 cm、横1700 cm的长卷，描绘了祖国重峦叠翠、峡江烟云、气象万千的锦绣河山。画面并不以某个特定自然山川的形质来指明具体的江川，而是以祖国千山万水的意象，来象征崇山峻岭、江川奔流的华夏大地。画面首先以日出东方作为画面境界的统领，长卷色调也由此呈现出冷暖色调的对比与变幻，从而赋予画面以朝晖长空、大地复苏、生机无限的美妙境界。富有意味的是，该作并没有像《江山如此多娇》那样直接画出一轮冉冉升起的红日，而是通过画幅左侧紫气东来的万道霞光、沐浴朝晖的万里碧空来暗示喷薄而出的太阳，这就像一首山河颂交响乐前奏出晨光熹微、万物甦醒的序曲。

　　画面主体无疑是祖国山重水复的大好河山，画家为了在此幅长卷中描绘出祖国万里江山的雄伟气势，而将连绵不绝的山川分为三组。第一组为画幅最左侧的群峰，从长卷左上方已映满朝霞的峰峦起，斜势向下，止于一条大江从叠嶂中穿行而出、涌现画幅的底边，由此自然隔开这组群峰与对岸山脉。这一组主要描绘朝日东升，身披霞光的壮丽河山从重峦叠翠到金朱辉映，而且，沐浴朝晖的流云将此组远山分为三条支脉，并最终汇聚于近前江川奔涌的大峡谷，显得层次丰富、富有变化。第二组是占据画面中间部位的高山雄峰，从前组末端的一条大江开始，位于画面左上端的远峰既形成画幅山体的最高处，也让烟云从此峰巅和画幅顶端所形成的缝隙间流涌而下，并自然切出画面右侧最后一组山脉。此组雄峰巉壁，以巍峨耸立之势而显现出整个长卷雄伟壮阔的体魄，密实的峰巅撑起了画幅纵向的高度，成为整个长卷最为沉稳厚实的依托。第三组实是以左侧流云切出的山脉和画幅右侧东去的大江形成V字结构，相较于中段下沉式的主峰脉，第三组群峰以中远景的山峦逶迤和江水远流而将画面推向远方，烟锁江峡，雾笼要津，飘渺离合，更给人以无限遐思。

　　如果说，这幅山水长卷通过三组起伏跌宕的叠嶂峡江，分别奏响了“满天朝霞” 、 “重峦叠翠”和“大江东去”这三个乐章，那么，流云和江川则是将这些巨岩深壑穿缀在一体并形成峰峦起伏、山脉逶迤的灵魂。气韵生动，是中国画的最高审美境界，也是画家以此构织出宽阔幽远、气象万千的绘制方法。也即，画面虽画了三组群峰，但通过播烟布云、构江置流，形成了远远大于画面内容的宏大境界。显然，相对于画面中那些具体的峰峦山石，流云飞瀑、漫烟淡云都只是一种虚写，但这种“虚”的运用，却巧妙地让那些静若处子的群峰飘动起来。其实，这幅长卷的妙处，也便在于画家如何知白守翠。甚至于画面所有的巨岩深壑、巍峦峨峰，都被这种可生万物的云气包蕴着、裹挟着，惟其如此，才表现出一种气壮山河、包孕万物的升腾之力。虚实相生，也往往被画家随意点化。相比于长卷满纸烟云的虚写，叠嶂的峰峦就是实写；但相比于峰巅山脚那些细勾密皴的实写，山脊峦背上泼化的石青与石绿，则变为虚写。显然，不论是以烟云之虚来烘托山石之实，还是以叠翠之色来映衬峭壁之皴，虚实的相互转化都在此卷里造就了处处生机。

　　此作是继《江山如此多娇》 《黄河，母亲河》之后在人民大会堂落壁的又一幅山水巨幛。与前者不同的是，此作以传统青绿山水画法绘就。画面既以水墨为基，又施以金碧青绿，色彩既富丽庄重，也清雅飘逸。富丽庄重者，在于沐浴朝晖的群峰众峦以朱砂、赤金勾填，在于山阴麓背以石青、石绿泼绘，集金碧之堂皇、青绿之庄穆于一体；清雅飘逸者，在于画幅始终以水墨勾皴点染铺底，不论如何勾金、如何泼彩，都不失水墨之玄妙、勾写之灵动，尤其是烟云的泼墨、山麓的积翠和整幅画面墨彩的率性挥洒随意渗化，都显示了中国画运笔使墨赋彩的独特魅力。

　　作品在意写与工笔、水墨与色彩、灵巧与厚实之间达到了审美辩证法的对立统一，形成了富有画家艺术个性的切入点与平衡点。实际上，作者万鼎是继何海霞之后擅长金碧山水的当代大家。此作不仅显示了画家继承乃师青绿山水的风范，而且，其气象胸襟、厚重浑朴则有过之而无不及。曾在美国路易斯安那州立大学教授中国山水画多年的万鼎，深知色彩与时空对于现代审美经验表达的重要，因而，此卷在用丙烯绘制厅堂山水的材料运用、时空表现等方面实有许多突破和创造。长年生活于陕南秦岭的万鼎，最熟悉的是那集南秀北雄于一体的大秦岭的苍茫幽远，因而，他画此卷《看山还看祖国山》，实际是以大秦岭的崇山峻岭、流泉飞瀑为胸中粉本。不过，他画的此卷又不局限于大秦岭的山川地貌，而是将在大秦岭长期积养的浩然之气吐纳于画面，学养、修为和胸襟才最终决定了此作恢宏的气象、壮丽的华彩。在某种意义上，万鼎所描绘的又绝不是他个人看山览胜的审美经验，而是他为我们这个崛起了的中华民族，谱写的一曲彩墨淋漓、荡气回肠的祖国颂。（节选）