去考察，喜欢纵横结合。比如，对于清瓷来说，中国人会说它的工艺水平达到了历代瓷器的顶峰，而外国人会觉得在工业革命都已经发生时，这些手工玩意儿已不算什么了。相比之下，外国人相当佩服宋瓷。在1000年前，全世界大部分国家还没解决陶器到瓷器的转变，也就是无法改良原料，以及无法提高烧结温度。但中国早在两晋时就解决了这两个问题，在宋代时已经能够做出成熟的瓷器，这是当时世界上任何一个国家都无法比肩的。比利时收藏家马克就评价说：“宋代是中国艺术发展的辉煌期，无论是书画还是瓷器，都出现了许多惊世之作”。

　　马克还曾用西方艺术理论分析了宋瓷：“它的器形美在线条上，吸收了中国绘画的精髓，有对称的美感；表现手法简洁，只用釉色说话，而少有纹饰，跟西方极简主义的手法有相似点。”

　　除了这些赞誉之外，宋瓷实际上也成为外国顶尖藏家争夺的热点。周继海介绍，外国藏家收藏中国瓷器偏爱高古瓷，那些在国外拍卖市场呼风唤雨的明清瓷器，买家大都来自中国。

　　而对于周继海来说，宋瓷早已超出了艺术品的范畴，它带给人的是一种灵魂的震撼。“艺精品高”，是他对宋瓷的简单概括。“宋瓷釉色感觉很自然，比如天青色，像是雨后初晴一般，还有天蓝色，像青藏高原的天空，凝重而柔和，纯真而深不见底。”周继海觉得，在这些釉色上，蕴藏着中国传统文化的人生观，那就是含蓄而厚重。“观赏宋瓷，其实就是在悟道。”

　　历代文人都对宋瓷青睐有加，最近的便是“民国四公子”，对宋瓷万分喜爱。宋瓷是秘而不宣伴君侧的御用品，当时

就连大臣们都很难见到。

　　无论是对元青花的追捧，还是对乾隆瓷的热炒，都显示出当今藏家趋同的审美取向，那就是崇尚富丽堂皇的视觉快感。当人们享受视觉盛宴时，却忘记了在消费过后需要有灵魂的反刍和激荡。既然藏家们只满足于浅表化的审美取向，自然难以读懂宋瓷的精妙，无法和宋瓷对话。