此玉舞人，为扁平状，一手甩袖过于头顶，另一手横甩置于腹前，头顶发冠，两鬓垂发，扭腰摆动，长裙垂地，似并膝而跪。细节上，衣服细阴线表示，袖以沟纹示褶皱，袖前端有十字花纹装饰，面部五冠减地琢刻，眉与鼻连成“T”字型，小眼，缄口。虽工艺精湛，形象生动，但已无汉代舞人那种气韵，且面部表情呆滞，倒似战国时期的舞人。靠左部的沁色过巧，虽有部分深入玉质，但仍给人浮于表面的感觉，与清代仿品作沁色相同。

笔者认为，清代玉器仿器中有很大一部分，不是为欺骗收藏者而制，因其带有很多其时代的特征，对很多收藏者来说，鉴定起来并不是很难，而是更增添了鉴藏乐趣。之所以清代大量仿古器的出现，一是反映出当时文化发展的延续，经济力量的繁荣，另一则说明，当时对古玉认知的程度。汉代玉器经过近两千年的发展，至巅峰时期的清代，文化、工艺的传承，即是华夏文明传承的脉络，华夏子孙既要将祖先文化发展延续，当无法避免“仿”。正确的看待玉器仿制品，不仅可以提高对各朝代玉器的认识，更多的是文化内涵的诠释与理解.