用于砚池的贮水小罐。水盂置之文案可赏心悦目，伴之笔砚则彰显文化张力。　　艺术品鉴藏家刘心亮是水盂的资深藏家。他表示，水盂的历史十分悠久，至少有2000多年。“目前所见实物以战国时期的印纹陶器为最早，内蒙古赤峰夏家店文化时期也有黑陶质水盂。资料显示，水盂在西周已见使用，从文物考古类型学的角度普遍认为水盂至少在战国时期(有观点说秦汉)就出现了。”刘心亮介绍。　　追溯中国文房发展的历史可知，目前对文房用品最早的完整记载是北宋文人苏易简撰写的《文房四谱》一书，主要叙述笔、墨、纸、砚四宝。而宋人赵希鹄的《洞天清禄集》中则讲道：“晨起则磨墨，汁盈砚池，以供一日之用，墨尽复磨，故有水盂。”可知水盂最初为盛放磨墨用水的盛水器。　　水盂在古代主要是实用，而现在更多的是供观赏陈设之用。它供置于书斋的案几之上，与砚田相伴，与文人相对。因此，它必须符合主人的爱好与审美情趣，包括其材质、工艺、造型、纹饰、画意等。另外，从养生之道来说，水盂可息心养性，更有爱盂者可以用来明志，“一洗人间氛垢矣，清心乐志”。从心理学角度来看，水盂可助文思：“几案之珍，得以赏心而悦目。”另外，水盂多是小型器，但制作精微，较能考量手艺人的文化素养和技艺水平。水盂也因此被称“为文房雅玩之臻，文人雅趣之魂”，甚至有“丞兄”“丞友”的雅号。　　水盂种类丰富且数量大　　水盂的形制多种多样，千变万化，但以随形、象形居多，另有一些方形、圆形的、或扁圆、或立圆、或椭圆等。从材质来说，它的用料丰富，有陶土、瓷品、铜质、玉质、水晶、玳瑁、绿松石、玛瑙等几百种。其颜色和图案更是五彩缤纷，宝蓝、钧红、翠绿、乌金、莲青、鹅黄，人物、山水、花鸟、虫草，应有尽有。　　“水盂贯穿整个中国陶瓷史、玉器史与铜器工艺美术史的始终，并由实用功能升华到文化载体，具有浓郁的文化和历史价值，尤其是古代文人使用过的文玩更是传承有序的珍品。从中国文化传承的角度来讲，水盂具备实用、审美与文化传承的价值意义。”刘心亮说。　　据了解，魏晋时期前的水盂形状多为圆口，有注水口而无出水口，玉、瓷、紫砂等材质较常见。而晋代以后，水盂形制多变、造型各异，材料以青瓷居多。到了南北朝时期，水盂的形制不仅出现了较大变化，工艺种类也相应增多，如当时流行的浮雕技法也应用于水盂。进入唐代，水盂造型趋于精致，黑白釉色及褐彩较多，形象也更生动。宋代以后，瓷器的发展日新月异，各种釉色瓷器水盂较为常见。明、清两代水盂传世品较多，品种材料也非常丰富，多种材质与各种彩瓷如青花、霁蓝、五彩、斗彩、粉彩、豇豆红、炉钧釉及红黄蓝单色釉等百花齐放。除了瓷器水盂，木质、玉质等水盂藏品也体现了髹漆、雕刻等各色工艺。但因水盂为盛水所用，所以木器水盂相对较少。　　业内人士介绍，瓷器水盂在各个时期的变化，因釉色的不同使用情况，可作为各朝代瓷器彩釉发展的又一佐证，以及判断水盂年代的特征之一。刘心亮表示：“水盂器物虽小，却是品类高古。透过不同年代的水盂，可以看出不同时代的审美特征、工艺造型和纹饰风格。随着历史的发展，以及历代文人雅士对文房用品的不断探索，期间所制作的文房水盂不仅形制多、材质广，且多有文化寓意，极富文人雅趣。”