总之，以上方方面面种种现象，要想扭转斧正,不是别的，而是画家、画商、藏家三者之间的诚意。

画家的辛勤劳动还需要得到画商和藏家的理解与真诚合作，对于出自知名画家和无名画家之手的精品力作，作为市场的文化企业理应给予差距不大的丰厚回报，还要把过去眼光从崇拜名家级别、头衔上转移到欣赏优秀艺术作品中来。

记得上世纪90年代末，在上海朵云轩的一次拍品中，有几幅出自于宋、元时期没有署名的小品画，竟拍出令人意想不到的较高成交价。究其原因，就是这几幅小品画代表了一个朝代、一个时期文化发展脉络和作品本身较高的艺术品位。名画造就名家，也造就了一个时代的文化特色。

要想让中国画市场健康有序地发展，不宜急于求成，因为艺术品的创作与企业生产商品有着根本的区别。企业可以在规定的时间批量生产商品，而艺术家的创作完全是由作者的情绪来控制作画的时间，一般或长或短无定时。因此中国画市场必须一步一个脚印的拓展。首先，要做到画商不奸、不欺，画家不吹、不蒙，精品才能逐渐增加，经典也才能慢慢浮出。其次，是全国美协举办的展览，评选要客观、公正，专家在评审时要以画选人，而不是以人选画；重塑人品与画品的人文精神，消除中国画家之间的身份等级贵贱。协会、企业与地方各级政府要双向沟通，彼此求真务实。画家与美协、藏家与画商要以诚相待、提升素质、共同努力、互惠互利，才能让中国画与市场朝着良性循环之路稳稳地走正、走宽、走红。