凭空臆造者往往连其所要假冒的名家的时代风格和个人风格也不加考虑，随意抄袭画本或求人打稿，妄刻成器，只想凭借巨匠煊赫之名以达到欺人之目的。这样的伪作常与真迹相悖，鉴别者只要略对名家作品有所研究，对其所处的时代及其个人的风格有所了解，便不难发现作伪者的破绽。

　　另外，在竹雕刻品中，还见到有用改款方式来作伪的，即将无名气的作者款识改为大名家的款识，这与书画改款作伪相似。但竹雕刻用材不同于书画，不可使用书画改款中常见的裁割、挖补等手法，竹雕刻的改款只能把原款铲去再重新刻款，所以也就和添款作伪手法十分相似。对改款的鉴别，主要也是靠通过对作者个人的艺术风格和雕刻技法特点等，几个方面综合起来考虑，进行鉴别。这里，熟悉和掌握竹雕刻名家的个人风格和技法，就显得十分重要了。

　　那么，对收藏者来说，怎样能较快的熟悉和了解竹雕刻家的个人风格和技法特点呢？首先，要从那些已经被确凿无疑地判定为某某竹雕刻家真迹的有款识作品人手，找出其个人风格特点，作为标准器。如代表清初嘉定派风格的有朱三松款《竹雕白菜笔筒》，封锡禄款《竹根雕刘海戏金蟾》；代表金陵派风格的有濮仲谦《竹雕松树小壶》；代表留青法最高水平的有张希黄款《留青山水楼阁图笔筒》；代表吴之璠“薄地阳文”风格的有吴之璠款《竹雕竹林七贤笔筒》等。这些作品现均收藏于国内的博物馆，有不少作品图片已编辑出版，读者可以认真地进行观摩研究，再结合实物来进行比较，找出其标准器的特点，在实践中提高辨别真伪的能力。

　　其次，还可以竹雕刻家在同时代所作的其他质材的雕刻品（如木、牙，角雕器）的风格与技法为旁证。在明清两代的竹雕刻家中，有相当一部分人兼擅雕刻木、玉、牙、角诸器。如濮仲谦除竹雕刻外，还巧于雕刻犀角、象牙、紫檀木等；施天章、封始歧诸辈，亦擅牙角雕刻；吴之璠的《黄杨木雕东山报捷图笔筒》，渗透着其竹雕的技法。杜士元为著名象牙雕刻家，尤精于微雕但他亦擅竹刻。明清竹雕刻艺术在发展过程中，不断地吸收融合了包括木、玉、牙，角雕在内的其他艺术门类的技法，所以竹雕与木、牙、角雕，虽质材上不同，但在雕刻技法上，相近之处颇多，雕刻家在竹雕艺术创作中，都会自觉或不自觉地将木、玉、牙、角雕技法融人竹雕中。从传世品看，晚清时代江南地区的木、牙、角器雕刻风格与嘉定派竹雕风格极为相似，无论是从雕刻的题材内容，还是从画面的布局装饰、人物造型诸方面，都有很多相近之处，这些可作为判断竹雕刻年代的参考。

　　木雕作品中，有款识年号的极少，这为木雕的鉴定带来一定的困难，但同时也给木雕作伪带来一定的限制。目前较为多见的木雕作伪现象，主要表现在仿造古代观赏性圆雕作品和以劣次木材假冒优质名贵木质这两个方面。

　　木雕中的圆雕作品，题材造型主要为佛像、仙道人物、动物和花果等，与其他质材圆雕作品一样，主要置于书案等处用作观赏。此外，木雕文房用具之类亦可用作陈列观赏品。这类木雕一般内涵丰富，工艺精致，往往受收藏者青睐，收藏价值较高。因此，此类木雕常常成为仿古假冒者造假的重点。但假冒仿造的作品往往做工粗糙，人物造型呆板，毫无生气，拙而不朴，典而不雅，徒有其形而缺乏神采，与真的古木雕作品相去甚远。古木雕中有一种金漆木雕，真品的做法是先髹以生漆，再贴以真金，历经数百年依然金光灿烂，而仿制品用的则是化学漆，涂的是劣质金粉，用不了几年，金粉就会脱落，面目全非，与古木雕判若两“人”。

　　与圆雕之类可置于书斋案几供作陈设观赏的木雕相反，普通的建筑装饰木雕等，一般假冒者极少。这是因为这类木雕的市场价格目前并不高，仿古做假，耗时费工，其成本价甚至可能要高于市场价。从经济角度来说，没有人愿意做这种赔本的买卖，故市场上这些木雕多为真货，即使是明清时代的东西亦不例外。

　　木雕作品的价格与其质材存在着密切的关系。因为一件木雕作品雕刻成功与否，与木雕所用的材料存在着很大的因果关系，木质的优劣也就成为木雕身价的组成部分。因此，市场上常可见到有以劣次木质冒充优质木材的现象，被冒充的主要是紫檀、黄花梨、红木等名贵硬木质材。为此，收藏木雕对木质的鉴别亦为必要，兹将明清以来木雕常用的材料扼要例举如下。

　　紫檀亦称“青龙木”，属豆科，常绿乔木，是世界上最为名贵的木材之一，主要产于亚洲热带地区，我国的海南、广东、广西等地亦有少量生长。紫檀木质坚硬，纹似牛毛，微有芳香，色调紫亦，深沉古雅，深受世人青睐。从明代起，国内已开始了大规模的采伐，国内紫檀很快被采伐一空，随后朝廷遂派员赴南洋采办。至明末清初，南洋一带所产紫檀，几乎全部汇集到中国。