的今天，桥舍画廊已经在深圳初步建立起自己的藏家群体。沈彦刚表示，“在北上广深四个一线城市中，深圳的当代艺术市场是比较薄弱的。深圳的人均收入已经足以带动收藏市场的发展，但这个市场却迟迟没有起来，事实上，现在的井喷式发展就像股票补涨一样，是长期的积累在现在显现出来。”　　艺术空间数量的剧增，显现的并不仅仅是艺术市场的发展。事实上，近年来，深圳本土艺术展览越来越多，本土艺术家有越来越多的机会参加展览，各种形态的艺术区发展迅速，如艺术家自发形成的留仙洞艺术区，或是企业投资的华侨城创意产业园、招商文化创意园等艺术园区，都发展得有声有色。由此而形成的全新艺术生态，从各个方面推动着深圳当代艺术的发展。　　特别值得一提的是，深圳藏家群体呈现出与北京上海等地全然不同的特点，即年轻化的特点。深圳的藏家从“50后”到“80后”都有，其中以上世纪六七十年代生人为主，这个年龄段比北京藏家要年轻10岁左右。　　双城模式对接香港　　目前，不少北京、上海画廊也瞄准了深圳市场，尤其是巴塞尔艺术博览会落户香港之后，不少画廊在赴港参加展会的同时，也会顺便到深圳来考察一下市场。一些艺术品经纪人也来到深圳，推动深圳藏家购买国际顶尖艺术大师的当代艺术作品。　　由于特殊的地理历史原因，深圳无论在经济、社会的发展上都与邻居香港密不可分，在文化上也是如此。李景云透露，“艺术深圳”除了在今年全面向当代艺术转型，未来还打算在展会时间上逐步进行调整，与香港巴塞尔对接，形成双城展会的模式。相比内地城市，香港有比较完善的制度，有国际性的巴塞尔艺术博览会，有苏富比、佳士得春秋拍，这些与国际接轨的艺术活动，都无形中带动了深圳当代艺术的发展。　　值得注意的是，无论是美术馆还是画廊，运营都是一件专业的事情，不是在墙上挂上画就可以了，而是有很多隐形成本。艺术家在商业上的成功是一个长期的过程，艺术投资更是一件以时间换空间的事。因此，要在深圳形成新的艺术生态，并不能一蹴而就，还需要各方的支持、更好的引导以及更多专业人士的介入。　　（文章来源：人民网-人民日报海外版）