此后，曹婉芬又分别向裴石民、王寅春两位巨匠求教，将他们的艺术特色，如裴先生的稳健入微、王先生器皿的明快挺括等，都融化到自己的艺术创作中。

　　１９８１年厂里挑选了１０名工艺师到近代闻名紫砂壶壶制作巨匠顾景舟身边学习。“顾巨匠对我们的要求非常严格，每次壶身都要求纯手工制作，每一项技术都不断改进。”曹婉芬说，在顾巨匠身边学习的十余年，让自己受益匪浅，艺术涵养和制作技巧都得到了升华。

　　固然已经年过古稀，但曹婉芬天天依然工作七八个小时。但她表示，自己正在筹备出版一本《紫砂壶传统技法》，将自己几十年的经验传给后人，使其发扬光大。

　　刘祥凤：宝安壶友可以走“捷径”

　　“宝安文化在良多人眼里属于荒漠，实在你可别小看了它的实力，宝安经济实力比较雄厚，这使得宝安的珍藏发展迅速。”

　　谈及宝安紫砂壶壶珍藏时，刘祥凤用了“潜在”两字，宝安的紫砂壶壶珍藏气力毫不亚于其他地区。“紫砂壶珍藏是源于茶文化。在宝安，人们坐下来第一件事就是喝茶，这个习惯衍生出了紫砂壶壶的珍藏，把玩、实用，两者兼得。”刘祥凤说。而紫砂壶壶工艺发展的迅速也让越来越多人看到它的珍藏价值。“单就壶形来说，从以前单纯着重实用多过形状的南瓜壶、小西施等，到目前与人体外貌等各种形态相仿的造型创意，紫砂壶壶已经上升到艺术创作。所以它的珍藏价值也大大增加。”

　　至于“走捷径”这个说法，实在是反向思维。“在去年举办的民间珍藏展时，泛起过这样的情况：不少藏友带来的作品７０％是假货。当时，我就一直在想：宝安人对珍藏本身是很有热情的，但是少了一个平台供大家去交流，去增长珍藏知识。”刘祥凤说这也是办紫砂壶文化展的初衷。所以“捷径”也是关注各种平台，壶友注重交流，而不是闭门藏壶。

　　“一把小西施紫砂壶壶，成年被普洱茶养着，壶身变得丰满而光亮，经由期光的打磨，它反倒有了与往日不同的色泽。”采访中，一位巨匠这样评价自己的紫砂壶糊口。

　　紫砂壶壶让巨匠、壶友们如斯着迷，不仅是由于它具有泥、形、工、款、功等品位特点，更因在时光的河流中从不同角度对它进行凝望，它会有不同的光彩和味道：或温润、或古朴、或鲜明、或敦实，爱壶者相应也有了分类：或爱形、或爱艺、或爱泥……