，许多题材如《异鱼图》等则为前人所未涉及，而且能表现得清新自然，充满着浓郁的生活气息和世俗情韵。在中国画中，花卉作品的构图也至为重要。中国画自宋代以后，笔墨的表现由于过多强调情趣，往往削弱了对“经营位置”的重视，许多作品要么四平八稳，要么狂放不拘。而赵之谦的花卉作品构图则有别于前人，平稳中取奇巧，险境中求稳妥，浓淡、轻重、疏密之布局别有风致。如在他的许多花卉画作品中，往往可以看到大色块重墨压于画幅上部，但整个画面并没有头重脚轻的不平稳感觉。对投资者而言，这是一个重要的辨别方法。在花卉画用色方面，与宫廷及民间流行的色彩作品也有很大区别。他反对用色轻浮艳俗和雕凿之气，在他的作品中，有时虽然也能见到红、绿色等重色的表现，但并不艳俗。相反，因色彩对比强烈，越发显得精神饱满，生机勃勃。

　　徐邦达先生在《中国绘画史图录》一书中评述赵之谦的用色用笔时说：“用鲜艳的色彩来配合放逸的笔法，继承但又超出了陈淳、徐渭以来粗笔花卉的传统。”综观赵之谦的传世画作，最令人赞叹的就是他的绘