此图现藏上海博物馆）。从题字内容可知，他对杨彭年制的壶是十分欣赏的，而且他自己也有制壶之癖好。但他是地方长官，公务甚忙，加之他要用更多的精力从事诗文书画以及篆刻的制作，故每一壶皆亲自动手制造是不可能的。大多数的壶都是他设计（画出图样），由杨氏兄妹等人制造。当时的紫砂壶壶业已处于停滞和向俗道上发展的趋势。清初至陈鸿寿时代近两百年，紫砂壶壶的设计烧造，不是仿古，便是上彩。仿古以及承袭前人的造型形式，已历几百年，“人之耳目，喜新厌旧”老一套已使人生厌，而且技巧也一代不如一代。上彩加釉镶金，一味迎合市民或宫廷趣味，重在外表装饰，却不是紫砂壶壶发展之正道；所以，紫砂壶壶的改进成为当时的急需，紫砂壶壶每一次改进都有见识高远的文人参与，陈鸿寿真是应运而生了。制壶的人不少，但能设计合乎需要的造型样式者不多。陈鸿寿以其超众的审美能力和艺术修养，取诸自然现象、植物形态、实用器物、古代器物等，设计了众多的壶式。陈鸿寿最常用的号是曼生，因此，人们称陈鸿寿参与设计的壶叫“曼生壶”。“曼生壶”最