情理解以及不断进步的社会审美理念，造就了这样一个设计新颖、寓意深刻的新时代全手工紫砂壶壶作品。整个作品以遒劲的松为基调，壶身为稳定大方的井栏为基础，给人以虚怀若谷的气度；壶嘴、壶把以松枝相连演化，合体中空，曲中求直，构想巧妙；“的子”是是一只金钱龟，暗喻益寿延年，浑然一体，相映成趣，故名之曰：“龟松千岁”。 全手工制壶始终围传统紫砂壶工艺对形、气、神的理解。壶艺的创新如能做到形、神、气三者融会贯通，方可称为佳作。 2.形象，也就是形状式样，这来源于对造型的熟习深度，取决于自己的精心设计。要明确地安排制作壶的大的“面”，即壶身；要鲜明地强调壶体每个部分所支配的方向、由点、线到面，交待清楚线条的来龙去脉，缓冲过度，明暗转折，虚实对比，这样才能深入空间而获得形的深度。把点线面处理好以后，一切也就找到了，作品就已经具有了生命。 神，即壶的的造型艺术千姿百态神韵，也就是通过形象趣。创作的时候，万不可仅在平面上探求，而要在起伏上思考。一切生命都是从一个中心迸生出来，然后由内到外，滋长发芽，灿烂开花。这样的作品才会有神韵。 3.气，即壶的气质，也就是形象内涵的实质性的美的素质。紫砂壶壶艺是具有艺术气质的实用品和装饰品，要求作品的气质要美，装饰生活，陶冶性情，从使用中获得美的感受。艺术的本身就是感情，如果没有轮廓线条体积比例的学问，没有基本功扎实又灵敏的手，最强烈的感情也是瘫痪的。完美的作品其本身就具有充沛丰富的感情再抒发，是内在真实的标志。我们的目光透过表面潜入内心，当我们表现形象时，便会用内涵的精神———气质来丰富形象的本身。气也可理解为壶内腔仿佛被贯气并在外表所呈现的张力和骨力，这需要形制设计的巧妙和手上深厚的理坯功力才能做到！ 由中央工艺美术学院收藏并留作教学资料的《高竹壶》充分地表达了形气神三者的融合，壶形饱满，壶表玉气，氛围恰到好处，不矫揉造作，质朴中透出勃勃生机。这样的作品具有了精神、生命，表现出强烈的艺术感染力。 艺术设计能体现一个民族、一个时代的生活方式及科技水准，艺术设计的精神能反映一个民族、一个时代的审美心理和审美风格。所以说艺术设计的民族性与时代性是需要结合发展的，传统是设计的基础，时代是设计思想发展的基础物质，只有二者有效的结合，艺术设计才能茁壮成长！