此外,粉彩瓷画艺术的收藏之所以极具魅力,就是因为收藏的过程是一个不断的 "求知"过程。此间积累的经验,可形成高眼力的储备,使其收藏者学识更加丰富、精神生活更加充实。同时,还应在研究其作品创作,作者个人表现风格的基础上,进一步使其研究向横向地域风格和纵向时代风格扩展,以便更大程度的获得其粉彩艺术藏品的艺术价值、历史价值。
二、粉彩瓷画作品收藏的艺术
粉彩瓷画艺术作品的收藏,是一间科学、亦是一种艺术。收藏者要想成为一个真正的有成就的收藏家,就应该讲究其收藏作品的方式方法,即其科学性、艺术性。
"谁能把握住机遇,谁将是最大的赢"。收藏景德镇粉彩陶瓷,应注重专题式珍品收藏,使自己的收藏品有特色,才有价值。景德镇粉彩瓷绘艺术自清以来,流传于世的粉彩艺术陶瓷品种数以万计,珍品无限。单凭收藏者自身之力,即便家有万贯之财,也难于收其全面。面对粉彩瓷画艺术作品这一大千世界,只能根据自己的喜好,有重点地进行收藏。我们国家的博物馆收藏,大体也是各有重点、各有特色的。如北京故宫博物院以收藏明、清官窑瓷器和历代名窑陶瓷为主,上海博物馆以收藏名窑陶瓷器为主,而景德镇陶瓷馆则以收藏景德镇瓷器为主。
(二)名家作品收藏
粉彩瓷画艺术名家,是同行业中出类拔萃的佼佼者。名家少、作品亦少,它是赏瓷、藏瓷者渴求的对象。当代粉彩瓷绘艺术名家作品收藏大致可分为四类:一是已故陶瓷艺术家的 "绝品";二是国家、省级工艺美术大师、陶瓷院校教授的作品;三是著名陶瓷美术家和老艺人的作品;四是高级工艺美术师和中青年艺术家的作品。
已故粉彩名家的作品,由于年代较长,艺术水平高,现存作品数量稀少,寻觅难得,可遇而不可求,而显得弥足珍贵。
现代国家、省级工艺美术大师、陶瓷院校教授的粉彩艺术作品,以恢宏的气度,深入挖掘民族艺术意蕴,把陶瓷艺术创作和现代审美意识融为一体,以高超的技艺,创作的艺术作品,艺术价值高、社会影响大,又有很高的知名度,颇具收藏价值。
著名陶瓷美术家和老艺人的作品,其绘画功力深厚,技艺精湛。作品既有中华传统粉彩艺术之底蕴,又有一定的创新与发展,其作品价值不菲。
当今粉彩瓷画艺术名家作品的收藏,可以说是刚刚兴起,并没有达到一定的高潮时期,景德镇粉彩瓷画艺术大师,教授及陶瓷美术家高手云集。这些著名艺术家的作品、艺术价值高又有很高的知名度、收藏价值极高。
有眼力的收藏家,粉彩瓷绘艺术作品收藏除上述名家外,还可有超前意识,应对具有实力的高级工艺美术师和中青年艺术家作品,应予以重视。高级工艺美术师,中青年陶瓷艺术家有旺盛的创作精力,灵活的思维能力,顽强的进取精神。他们的作品有很大升值空间和发展潜力。高级工艺美术师、中青年陶瓷艺术家头角渐露、艺术纯火、在社会上已经有了一定的知名度,对其身份还没有达到大师级境界。他们的作品货真价实,艺术热情高、对收藏者心存厚爱,对名利追求心强,而不及市场价格,但过不了多长时间、艺术辉煌、职位显升一跃千里,其身份、市场价也有青云直上的可能。如有的著名老陶瓷艺术家,在成名前,作品数百元就可收藏得到,而现在,其作品售价在数千元都难得其精品,收藏作品升值幅度大,这种实例大多、举不胜举。
(二)特艺粉彩瓷的收藏
特艺粉彩瓷装饰,花色品种繁多,以制作精湛、装饰精细为特色。现代仿古粉彩瓷,为陶瓷绘画、造型与装饰完全仿古,此种装饰形式多见于仿清代康熙、雍正、乾隆时期的作品。此类仿古粉彩瓷品,一来满足了一批收藏者好古尚古之需;二来也有利于景德镇粉彩瓷画艺术品的流传、普及与发扬光大。
此类仿古粉彩瓷为无固定稿本、样式,一般是仿其基本笔意或师其某朝、某代作品之画意。此类作品、在用笔、构图布置、色彩表现等方面自然随意、不生硬、较多表现了作者的思想和绘画表现功力。由于其作品大多师法清代画风,故款识亦书大清xx年制,而不书作者款。此种形式装饰表现费工费时,时人很少人绘画。所以非常受收藏家欢迎,价值不菲。
粉彩艺术品专题收藏,不仅使收藏者财力集中,而且使收藏者精力集中,这样有利于提高收藏者的收藏鉴赏能力,购得精品,成为行家里手。
收藏粉彩瓷绘艺术作品,贵在精、而不在于数量的多少,况且一般收藏者精力、财力、居室的空间因素等影响,也很难收藏很多。收藏者应根据自己的兴趣爱好、学识、修养、地域环境、经济实力等择其所好,重点收藏,只有珍品收藏,才经得起时间和市场的考验。收藏是一种高雅的文化艺术活动。在追求高雅艺术享受,陶冶情操,提高修养之中,自然要讲求经济效益。如今,一些精明的收藏者,开始以收藏品养收藏品,用投资的眼光注重藏品的经济价值。具体地说,就是收藏者不断地盘活收藏资金,将某些藏品推向拍卖交易市场,在市场上获得必要的经济效益,然后再在收藏的过程中觅回新的藏品,有计划地使藏品保值增值。
同时,要注重其藏品的研究,做一个名副其实的收藏家,决不能忽视研究自己的藏品,如果只收藏而不加研究,充其量不过是一个藏品保管员。要将自己所藏作品及与之相应的科学、艺术问题进行研究,如作品的艺术内涵,表现手法,装饰构图与表现纹饰的时代背景等,上升至理论学术的高度,加以认识,才算得上是一种质的飞跃。