珐琅彩是中国陶瓷发展史上唯一由景德镇和京都风务府造成办处合作烧制的瓷器，彩料开始从欧洲进口的，因装饰仿铜胎珐琅,故清宫称之为“瓷胎画珐琅”素瓷由景德镇烧成后解运至京，在宫廷内由画师绘画后再在造办处低温两次烧成，因此珐琅彩器一般不定窑口。珐琅彩瓷器创始于康熙年间，除部分宜兴紫砂壶胎画珐琅处，主要是瓷胎画珐琅，器皿多是碗、盘、壶、瓶、杯、盒等小件器。雍正时期的珐琅彩已臻成熟，器件制作更趋精进，绘画渐渐摆脱了仿效铜胎画珐琅的风格，而形成本朝的特色。据文献记载，为雍正珐琅彩提供画稿或被指定画珐琅彩的都是名家高手，其中主要有戴恒、汤振基、贺金昆、宋三吉、吴士奇、谭荣、邹文玉等人。乾隆珐琅彩在雍正基础上又有新的发展，进一步吸收了西洋绘画的技法，如人物脸部的渲染装饰效果，更注重远近透视和大小比例等。

灿烂斑驳的粉彩瓷器

粉彩是在康熙五彩基础上，受珐琅彩影响创烧的釉上彩新品种。粉彩自康熙晚期问世以后，逐渐取代了五彩，成为釉上彩的主要产品，历清代各朝而盛烧不衰。雍正朝粉彩大为发展，其产品以其淡雅柔丽而名重一时制作工艺上雍正粉彩一般多在莹润如玉的白釉上绘画，胎体轻薄，制作工整精细。乾隆朝始，粉彩在彩瓷领域中几乎完全取代了五彩的地位。产品的质量虽不如雍正时期那样的秀丽淡雅，但在装饰工艺上渐趋繁缛。乾隆朝粉彩的形制丰富多样，特别是用于陈设的各式大型器，如转颈瓶、转心瓶、天球瓶、扁瓶、多角瓶等甚为流行。这些工艺繁复、色彩浓艳明丽的器皿是乾隆采瓷制品中的杰出代表。

温雅清逸的素三彩瓷器

素三彩从明代发展到清代康熙熙攘攘朝达到了中国制瓷史上登峰造极的地步，这不仅表现在器物的数量大大超过了以往任何一个时代，而且在器物造型、装饰技法、图案 纹样及色彩有变化上都获得了空前绝后的成就，在器物造型上康熙素三彩瓷器的形制几乎无所不有。装饰技法除继承传统的工艺外，还创烧了多种新的技法在色彩的运用上亦较明代丰富多采除传统的黄地、紫地、绿地、孔誉绿地外还创烧了以黄、黑、藕荷等色作地釉的新产品。

品种丰富的杂釉彩瓷器

杂釉彩是清代彩瓷中的一种重要品种，其中一部分承袭了明代制品而来，另一部分则务清代所创。清代所创的杂釉彩品种主要有墨彩、胭脂红彩、青花胭脂戏彩（又称青花加紫）、仿古铜彩等。