把石瓢在上海和北京的拍卖会上屡创天价，艺术家刻绘的雅致和海派气息也是很重要的原因。　　作为紫砂壶从业者，当然希望中国的紫砂壶将来更理性、更好地发展，出现更多的经典作品。任何一个艺术门类的发展都是双向的，创造作品的人和收藏作品的群体必须互动起来四届中国十大紫砂壶壶评选活动在上海外马，才能共同推动这一门类的艺术发展提高。从这一角度来说，藏家的水准和艺术修养显得格外重要。紫砂壶艺术如果和其他门类的艺术结合得越多，将来的空间会更大。我们也希望未来有更多的像吴达徽、陈曼陶刻与装饰艺人称号生、唐云等人物充实在收藏家队伍中。但这可能是一种奢望，因为当前社会急功近利，官不官、文不文。以前是有学问的人才能做官，做官的大都是文人，现在社会硕士、博士一大堆，但真正的文人没几个。所以紫砂壶壶只能是一个商品，或者说是一件高价位的商品，一种炫耀。很少有人会关注一把壶的内涵和精神，甚至融入其中的作者的理想了。在传统手工业中，师承一直是一条渊源的脉落，现在紫砂壶行业的中国工艺美术大师，高级工艺美术师，有很大一部分都是上个世纪五六十年代汤渡合作社(现紫砂壶工艺一厂)成立初期七大老艺人的门徒，由此可见师承的严谨和必要，不过这也不是注定的，要想在一个行业内出类拔萃，仅靠师承是不够的，更多的是依靠努力和勤奋。